Category Archives: Μαθήματα Φωτογραφίας

Εδώ θα βρείτε τα ψηφιακά μαθήματα φωτογραφίας. Άρθρα που είναι μικρά αυτόνομα μαθήματα φωτογραφίας. Όλα τα μαθήματα που θα βρείτε εδώ αφορούν την ιστορία, την αισθητική και την τεχνική της Φωτογραφίας. Οπότε τα μαθήματα φωτογραφίας είναι δομημένα σε 3 άξονες. Μαθήματα για την ιστορία της Φωτογραφίας από το ξεκίνημα της μέχρι σήμερα. Σημαντικούς σταθμούς στην ιστορία της τεχνικής και της αισθητικής του μέσου, αλλά και παρουσιάσεις λευκωμάτων σημαντικών λευκωμάτων και βιβλίων φωτογραφίας. Σε αυτά εδώ τα μαθήματα φωτογραφίας ανεβάζω και άρθρα για τον φωτογραφικό εξοπλισμό. Κυρίως άρθρα για τα χαρακτηριστικά των φωτογραφικών μηχανών και των φακών. Γενικά χρήσιμα μαθήματα Φωτογραφίας. Θα προστίθενται σιγά-σιγά και άλλες υποκατηγορίες όσο πληθαίνουν να άρθρα-μαθήματα.

Μαθήματα Φωτογραφίας – Πρωινό τμήμα

Για την περίοδο 2020-2021 το fotoart διοργανώνει όπως κάθε χρόνο τον εξάμηνο κύκλο μαθημάτων φωτογραφίας για αρχάριους (Οκτώβριος – Απρίλιος). Εκτός από το απογευματινό τμήμα για μάθημα κάθε Τρίτη 6-10, υπάρχει και πρωινό τμήμα για μάθημα κάθε Τρίτη πρωί 9-1. Εξαιτίας του Covid-19 και της ρευστής κατάστασης σε σχέση με τις καραντίνες και τα lock-down, όλα τα μαθήματα του fotoart για το επόμενο διάστημα θα γίνονται εξ αποστάσεως μέσω ίντερνετ (μέσω Skype).

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να μου κάνετε αίτημα φιλίας στο facebook

https://www.facebook.com/dimitrios.asithianakis

Ή να επικοινωνήσετε απευθείας στα τηλέφωνα 6944303397 – 2105745625

Μαθήματα Φωτογραφίας πρωί

Στον εξάμηνο κύκλο για αρχάριους οι μαθητές με τα εβδομαδιαία μαθήματα για την ιστορία και την αισθητική της φωτογραφίας, τα μαθήματα για την τεχνική και τις ρυθμίσεις του φωτογραφικού εξοπλισμού, αλλά και μια σειρά φωτογραφικές ασκήσεις οι μαθητές λύνουν όλες τις απορίες για τα θέματα τις φωτογραφικής λήψης και μπορούν να επικεντρωθούν σε όποιο είδος φωτογραφίας τους ενδιαφέρει.

Καλό είναι οι συμμετέχοντες να παρακολουθήσουν τα μαθήματα από την αρχή. Όμως ο τρόπος που είναι δομημένα τα μαθήματα επιτρέπουν να μπείτε στο τμήμα οποιαδήποτε στιγμή κατά την διάρκεια των μαθημάτων. Μπορούμε να κάνουμε τα απαραίτητα μαθήματα που έχετε χάσει ως ιδιαίτερα.

Οι Φωτογραφίες του Όγκουστ Στρίντμπεργκ

Οι celestographs του August Strindberg (1849 – 1912)

Ο August Strindberg ο σπουδαίος αυτός δραματουργός είναι γνωστός στο πλατύ κοινό για τα θεατρικά του έργα. Λίγοι ξέρουν ότι ασχολήθηκε και πειραματίστηκε με την ζωγραφική   και με την φωτογραφία για μια μεγάλη περίοδο στην δεκαετία του 1890. Στην ζωγραφική αλλά κυρίως στην φωτογραφία ο Strindberg προσπάθησε να προωθήσει κάποιες ιδέες που ήταν πρωτοποριακές για την εποχή του αλλά δεν φαίνεται να άσκησαν κάποια ιδιαίτερη επίδραση στους σύγχρονούς του καλλιτέχνες.

Όσο αφορά την φωτογραφία είχε την ιδέα ότι θα έπρεπε να γίνεται χωρίς φωτογραφικό φακό στην μηχανή γιατί θεωρούσε ότι ο φακός παραμόρφωνε την φυσική πραγματικότητα, οπότε οι υπάρχουσες φωτογραφικές συσκευές και μηχανές δεν του άρεσαν.  Έτσι χρησιμοποίησε φωτογραφικές μηχανές pinhole (τρύπα καρφίτσας) χωρίς φακό που τις έφτιαχνε μόνος του από κουτιά πούρων ή άλλα αντίστοιχα αντικείμενα. Όπως ούτε αυτό το φωτογραφικό αποτέλεσμα τον ικανοποίησε και έτσι έφτασε κάποια στιγμή να τοποθετεί φωτοευαίσθητα χαρτιά στο περβάζι κάποιου παράθυρου ή και κατευθείαν στο έδαφος. Στην συνέχεια επειδή κυρίως το έκανε την νύχτα προσπαθώντας να καταγράψει τον νυχτερινό έναστρο ουρανό που το φως είναι λιγοστό τοποθετούσε τα φωτοευαίσθητα χαρτιά μέσα σε λεκάνες με το υγρό του εμφανιστή, θεωρώντας ότι έτσι αυξάνει την ευαισθησία τους.

Το αποτέλεσμα που έπαιρνε σε αυτούς τους πειραματισμούς είναι σαν τις φωτογραφίες που σας παρουσιάζω σε αυτό το άρθρο σήμερα. Ο ίδιος θεωρούσε ότι με αυτό τον τρόπο, σε αυτές τις σκούρες σε γήινα χρώματα φωτογραφίες, είχε καταγράψει αστέρια. Το ότι μπορεί  αυτό το αποτέλεσμα να οφείλονται στα σταγονίδια της νυχτερινής δροσιάς, τη σκόνη ή πιθανή μόλυνση στα υγρά της εμφάνισης δεν του πέρναγε καθόλου από το μυαλό. Ήταν τόσο σίγουρος ότι τα φωτογραφικά του αποτελέσματα που τα ονόμασε celestographs  (ουρανογράμματα) θα μπορούσαν να είναι σημαντικά βοηθήματα για την επιστήμη που τα έστειλε σε ένα διάσημο γάλλο αστρονόμο της εποχής τον Nicolas Camille Flammarion (1842-1925). Δεν έλαβε ποτέ καμία απάντηση προφανώς επειδή ο Flammarion θα θεώρησε αυτή την φωτογραφική μέθοδο για την καταγραφή του ουρανού, εντελώς παράλογη.

Πραγματικά σαν  βοήθημα για την  επιστήμη  της αστρονομίας ή σαν ρεαλιστικές αναπαραστάσεις της φύσης, αυτές οι φωτογραφίες είναι φυσικά άχρηστες.  Όμως φωτογραφίες για να συνοδεύσουν τις μυστικιστικές αναζητήσεις του Strindberg ή μόνο και μόνο από την εικαστική πειραματική τους πλευρά μπορούμε να τις θεωρήσουμε ενδιαφέρουσες. Για μένα δείχνουν την δύναμη που έχει η φωτογραφία να επηρεάζει ανθρώπους  του πνεύματος που βρίσκονται σε κάθε είδους αναζητήσεις και να τους φέρνει κοντά της.

Ψηφιακή Φωτογραφία για αρχάριους

Μαθήματα Ψηφιακής Φωτογραφίας για αρχάριους

Για όσους ενδιαφέρονται για  μαθήματα που αφορούν την ψηφιακή φωτογραφία για αρχάριους το fotoart έχει οργανώσει μια εξαιρετική σειρά μαθημάτων. Πρώτα από όλα το καλοκαιρινό σεμινάριο “Εισαγωγή στην Ψηφιακή Φωτογραφία”. Αυτό το σεμινάριο  που γίνεται κάθε χρόνο τον Ιούνιο και τον Ιούλιο αποτελεί την καλύτερη εισαγωγή στην ψηφιακή φωτογραφία αλλά και τα καλύτερα εισαγωγικά μαθήματα για αρχάριους για όσους από τον Οκτώβριο θέλουν να παρακολουθήσουν τον εξάμηνο κύκλο για την φωτογραφική λήψη  που έτσι κι αλλιώς είναι για αρχάριους με την έννοια ότι δεν χρειάζεται οι συμμετέχοντες να έχουν από πριν καμία φωτογραφική γνώση.

Ψηφιακή φωτογραφία για αρχάριους

Η “Εισαγωγή στην Ψηφιακή Φωτογραφία” είναι ένας καθαρά θεωρητικός κύκλος  δίωρων μαθημάτων για αρχάριους που δεν χρειάζονται καμία πρότερη γνώση για την ψηφιακή φωτογραφία. Δεν χρειάζεται καν να διαθέτουν φωτογραφική μηχανή. Ίσα -ίσα προσφέρει στους αρχάριους στην ψηφιακή φωτογραφία τις απαραίτητες γνώσεις για να μπορέσουν να επιλέξουν την κατάλληλη ψηφιακή φωτογραφική μηχανή και τους πρώτους φακούς τους. Τους βοηθάει με αυτές τις αρχικές πληροφορίες να αποφασίσουν και για το πιο φωτογραφικό σύστημα να διαλέξουν.

Μαθήματα ψηφιακής φωτογραφίας για αρχάριους

Αντίθετα ο 6μηνος κύκλος μαθημάτων ψηφιακής φωτογραφίας για αρχάριους είτε αυτός που διαρκεί από τον Οκτώβριο μέχρι τον Απρίλιο, είτε αυτός που διαρκεί από τον Ιανουάριο μέχρι τον Ιούνιο προσφέρουν και θεωρητικά μαθήματα για την ιστορία και την αισθητική  της φωτογραφίας, αλλά και θεωρητικά μαθήματα για την τεχνική της φωτογραφίας που όμως συνοδεύονται από φωτογραφικές ασκήσεις ώστε στο τέλος των τετράωρων εβδομαδιαίων μαθημάτων οι μαθητές να έχουν μάθει όλες τις βασικές γνώσεις που είναι απαραίτητες για μια βάση φωτογραφικής παιδείας για αρχάριους. Εννοείται ότι οι μαθητές αυτού του εξάμηνου κύκλου πρέπει να διαθέτουν ψηφιακή φωτογραφική μηχανή με χειροκίνητης ρυθμίσεις στην λειτουργία λήψης.

Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να βρείτε στο website του fotoart που είναι αφιερωμένο αποκλειστικά στα μαθήματα φωτογραφίας Μαθήματα Ψηφιακής Φωτογραφίας για αρχάριους

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis

Διακόπτης Α-Μ στους φωτογραφικούς φακούς

Επιλογή Αυτόματης και Χειροκίνητης εστίασης επάνω στους φωτογραφικούς φακούς

Σε αρκετούς εναλλακτικούς φωτογραφικούς φακούς θα συναντήσετε τον διακόπτη AF/MF ή Α/Μ ή Α-Μ. Είναι ο διακόπτης που σας δίνει την δυνατότητα να επιλέξετε αν ο φακός θα εστιάζει αυτόματα ή χειροκίνητα.  Στο Α ο φακός εστιάζει αυτόματα με τους τρόπους που επιλέγετε από την φωτογραφική μηχανή, ενώ στο Μ ο φακός εστιάζει χειροκίνητα και για να εστιάσει θα πρέπει να κουνήσετε κάποιο δαχτυλίδι που βρίσκεται επάνω στο φακό.

Κλασικός διακόπτης AF (autofocus)-MF (manual focus)

Η Α/Μ επιλογή επάνω στους φακούς είναι κάτι που μπερδεύει τους  αρχάριους φωτογράφους που πολλές φορές την συγχέουν με την επιλογή Α και Μ στις επιλογές της έκθεσης. Άλλη λοιπόν η χειροκίνητη επιλογή της εστίασης που απλά επιτρέπει στον φωτογράφο να εστιάσει με χειροκίνητο τρόπο την φωτογραφία και μπορεί να ρυθμιστεί είτε από κουμπί επάνω στον φωτογραφικό φακό, είτε από κουμπί πάνω στο σώμα της μηχανής, είτε από επιλογή στο μενού της φωτογραφικής μηχανής και άλλο η χειροκίνητη επιλογή έκθεσης που επιτρέπει στον φωτογράφο να ρυθμίσει χειροκίνητα τους παράγοντες της έκθεσης και γίνεται μόνο με κουμπιά και επιλογείς επάνω στην φωτογραφική μηχανή και από το μενού και ποτέ από τον φακό.

Διακόπτης που στην επιλογή Α υπάρχει άμεσο πέρασμα στο Μ αν ακουμπήσει ο φωτογράφος το δαχτυλίδι της εστίασης

Αρκετοί φωτογραφικοί φακοί έχουν αυτόματο πέρασμα από το Α στο Μ στους φωτογραφικούς φακούς απλά ακουμπώντας το δαχτυλίδι της εστίασης και μετά απλά πατώντας το κουμπί της εστίασης και θα το δείτε σαν επιλογή Μ/Α ή Α/Μ. Ενώ στους περισσότερους φωτογραφικούς φακούς που κυκλοφορούν στις μέρες μας η επιλογή αυτόματη ή χειροκίνητη εστίαση (Α ή Μ) γίνεται μόνο από κουμπί στο σώμα ή στο  μενού της φωτογραφικής μηχανής.

Μαθήματα φωτογραφίας online

Μαθήματα και σεμινάρια φωτογραφίας Online

Η καραντίνα που επιβλήθηκε τον Μάρτιο του 2020 άλλαξε πολλά στην καθημερινότητα μας. Μια από αυτές τις αλλαγές που συνέβησαν απότομα ήταν η μετατροπή των περισσότερων μαθημάτων και σεμιναρίων από μαθήματα με παρακολούθηση με φυσική παρουσία σε κάποια αίθουσα, σε μαθήματα με παρακολούθηση εξ αποστάσεως μέσω κάποιας ιντερνετικής  εκπαιδευτικής πλατφόρμας ή με κάποιο απλούστερο πρόγραμμα ταυτόχρονης επικοινωνίας όπως το skype.

Τα online μαθήματα φωτογραφίας του fotoart

Το ίδιο συνέβη και με τα μαθήματα φωτογραφίας του fotoart που διδάσκω. Τα τμήματα αρχαρίων και τα τμήματα προχωρημένων που δίδασκα με φυσική παρουσία στο Περιστέρι μετατράπηκαν σε τμήματα με διδασκαλία εξ αποστάσεως και τα πράγματα εξελίχθηκαν άψογα παρόλο που υπήρξε  μεγάλη ψυχολογική πίεση με τις αλλαγές που συνέβησαν γενικότερα στις ζωές μας και όχι μόνο σε σχέση με τα μαθήματα. Στην ουσία στην ύλη των μαθημάτων δεν χρειάστηκε να αλλάξω τίποτε. Έτσι κι αλλιώς όλο το εποπτικό υλικό είναι προσαρμοσμένο και στην διδασκαλία εξ αποστάσεως. Αυτό που προσαρμόστηκε λίγο απότομα ήταν οι φωτογραφικές ασκήσεις που τροποποιήθηκαν σε ασκήσεις  που μπορούσε κάποιος να τις κάνει στο σπίτι του ή κοντά στο σπίτι του για όποιον δεν μπορούσε ή δεν ήθελε να μετακινηθεί μακριά από το σπίτι του.

Αυτό που ήταν δυσκολότερο αφορούσε του συμμετέχοντες στα μαθήματα που δεν είχαν προηγούμενη εμπειρία χρήσης του υπολογιστή για επικοινωνία με την χρήση ακουστικών, μικροφώνου και κάμερας. Αυτοί οι μαθητές χρειάστηκαν κάποιο χρόνο προσαρμογής και ατομικές πρόβες για να μπορέσουν να ενταχθούν ομαλά στα ομαδικά μαθήματα. Ένα ακόμη πράγμα που μας δυσκόλεψε ήταν οι συνδέσεις στο ίντερνετ που ιδιαίτερα αυτές με τις χαμηλές ταχύτητες δυσκολεύτηκαν ακόμη περισσότερο μιας και υπήρξε μεγάλη ζήτηση και στην οικιακή χρήση, αλλά και στις επιχειρήσεις, ειδικά τις πρωινές  ώρες.

Για την περίοδο 2020-2021 πήρα την απόφαση να ξεκινήσω όλα τα μαθήματα φωτογραφίας του fotoart  online εξ αποστάσεως και τα τμήματα για αρχάριους και τα τμήματα για προχωρημένους. Για πολλούς λόγους που δεν θα  να τους  εξηγήσω αναλυτικά σε αυτή την ανάρτηση, αλλά μπορώ να τους εξηγήσω τηλεφωνικά σε όποιον ενδιαφέρεται. Αστειότητες όπως  το ότι μπορούμε να κάνουμε τα μαθήματα υπαίθρια γιατί δεν βρέχει πολύ στην Αθήνα (όπως διαφημίζουν κάποιοι φορείς που διοργανώνουν σεμινάρια φωτογραφίας)  ή ότι είμαστε σίγουροι ότι δεν θα ξαναεπιβληθεί γενική  ή ακόμη και μερική καραντίνα κατά την διάρκεια του χειμώνα 2020-2021, δεν θα τις συζητήσω καθόλου.

Έχουν πλεονεκτήματα τα μαθήματα φωτογραφίας που διδάσκονται online;

Τα πλεονεκτήματα της διδασκαλίας  των μαθημάτων με φυσική παρουσία είναι προφανή και έτσι δεν θα σας τα αναφέρω. Όμως μπορώ πολύ εύκολα βάση της εμπειρίας μου να σας παραθέσω τα πλεονεκτήματα της Online διδασκαλίας μαθημάτων φωτογραφίας.  Πρώτα από όλα οι εικόνες και οι φωτογραφίες, γενικά το εποπτικό υλικό παρουσιάζεται καλύτερα από κοντά στην συσκευή του κάθε χρήστη σε σχέση με την τηλεόραση ή τον προβολέα με τον οποίο προβάλλονται σε κάποια αίθουσα. Με τα ακουστικά όλοι χρήστες ακούνε τον δάσκαλο  που κάνει την διδασκαλία online το ίδιο και δεν εξαρτάται η ακουστική εμπειρία από το αν είναι μακριά ο δάσκαλος ή αν κάνουν φασαρία αυτοί που κάθονται δίπλα. Βέβαια αυτό που πρέπει να εξασφαλίσουν οι συμμετέχοντες να μην έχουν φασαρία και πράγματα που θα αποσπούν την προσοχή τους στον χώρο που θα βρίσκονται και θα παρακολουθούν τα μαθήματα φωτογραφίας online.

Η πολύχρονη εμπειρία μου στην διδασκαλία μαθημάτων φωτογραφίας online (πιστεύω ότι είμαι ο πρώτος που δίδαξα μαθήματα φωτογραφίας online σε απευθείας μετάδοση στην Ελληνική γλώσσα) με έχει κάνει να πιστεύω ότι τα μαθήματα αυτά έχουν την ίδια αποτελεσματικότητα και αυτό το δείχνει και η πορεία των μαθητών που έχουν παρακολουθήσει τα μαθήματα εξ αποστάσεως και όσο αφορά τις ασκήσεις , αλλά και στα αποτελέσματα των τεστ, τα οποία  είναι περισσότερο μετρήσιμα.

Τα προφανή πλεονεκτήματα  που έχουν τα μαθήματα φωτογραφίας online

Ε αυτά δεν θέλουν συζήτηση. Ότι μπορείς να παρακολουθήσεις αυτά τα μαθήματα από οπουδήποτε και αν είσαι. Ή από την άνεση του σπιτιού ή του γραφείου σου ή από ένα ήσυχο καφέ ή ήσυχο μέρος κάπου. Από οπουδήποτε και αν είσαι αναγκασμένος να ταξιδέψεις για επαγγελματικούς ή προσωπικούς λόγους  αρκεί να υπάρχει μια σύνδεση στο ίντερνετ. Ότι μπορείς να παρακολουθήσεις τα μαθήματα φωτογραφίας online από οποιαδήποτε συσκευή σε βολεύει και ότι δεν χρειάζεται να σε φάνε οι δρόμοι για να φτάσεις στον προορισμό σου, ενώ ξεχνάς το χάσιμο χρόνου για την προετοιμασία. Αυτά είναι έτσι κι αλλιώς τα πρώτα πλεονεκτήματα που μπορεί να σκεφτεί για τα μαθήματα φωτογραφίας online. Γενικά για τα μαθήματα που διδάσκονται εξ αποστάσεως.

Ολοκληρώνοντας θα ήθελα απλά να σας πω να μην φοβάστε τα μαθήματα φωτογραφίας online. Να ξέρετε ότι θα σας προσφέρουν ακριβώς τις γνώσεις που θα σας προσφέρουν και τα μαθήματα με φυσική παρουσία. Ακόμη και όσο αφορά το ζήτημα της κοινωνικοποίησης που είναι πάντα σημαντικό, τα μαθήματα του fotoart διαθέτουν για τους μαθητές τους μια μη δημόσια ομάδα στο Facebook που ενώνει τα τμήματα και μετά το τέλος του κάθε μαθήματος όλη την διάρκεια της εβδομάδας  μέχρι το επόμενο μάθημα και έτσι είναι σαν καθημερινά να συνεχίζεται το μάθημα. Ενώ  τα online  μαθήματα φωτογραφίας εξακολουθούν να συνοδεύονται από τα μαθήματα-φωτογραφικές βόλτες που θα εξακολουθούν να γίνονται με φυσική παρουσία,  για όσο διάστημα δεν θα έχει επιβληθεί γενική καραντίνα για τους μαθητές που βρίσκονται κοντά στην Αθήνα.

Πληροφορίες για όλα τα μαθήματα του fotoart μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα Μαθήματα Φωτογραφίας Online για την περίοδο 2020-2021

Αλλά και απευθείας στα τηλέφωνα 6944303397 – 2105745625 ή μπορείτε να μου κάνετε αίτημα φιλίας στο Facebook

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis

Φωτογραφικό περπάτημα στην πόλη

Περπατώντας και τραβώντας φωτογραφίες

Για τις φωτογραφικές μου  βόλτες στην πόλη θέλω να σας γράψω δύο λόγια σήμερα. Τις φωτογραφικές βόλτες που κάνω μόνος μου αλλά και αυτές που κάνω με παρέα. Τα τελευταία χρόνια η κάθε μου φωτογραφική βόλτα προσπαθώ να είναι ένας φωτογραφικός περιπατητικός  διαλογισμός. Πρώτα από όλα η φωτογραφική βόλτα  είναι μια ευκαιρία για περπάτημα που από μόνο τους είναι μια σημαντική δραστηριότητα, πόσο μάλλον αφού συνδυάζεται με την αγαπημένη σας δραστηριότητα, το τράβηγμα φωτογραφιών.

Αυτή την αγαπημένη σας δραστηριότητα σκεφτείτε τη σαν κάτι πιο πλατύ και βαθύ. Δηλαδή μην σκέφτεστε την φωτογραφική δραστηριότητα μόνο με σκοπό την λήψη φωτογραφιών. Αλλά μπορείτε να την δείτε σαν μια ευκαιρία να βγείτε από το σπίτι ακόμη και για μικρή βόλτα στην γειτονιά σας. Βέβαια ακόμη καλύτερες είναι οι πιο μακρινές βόλτες. Σε πόσα πράγματα μπορείτε να δώσετε την προσοχή σας όταν βρίσκεστε έξω και περπατάτε με την φωτογραφική μηχανή στα χέρια (ή τις φωτογραφικές μηχανές) είναι πραγματικά εκπληκτικό. Αρκεί για παράδειγμα να προσπαθείτε να περπατάτε πιο αργά από ότι συνήθως.  Έτσι θα σας δοθεί η δυνατότητα και κοιτάξετε πιο προσεκτικά τον κόσμο γύρω σας. Τα κτίρια τους ανθρώπους ίσως κάποια κομμάτια τις φύσης.

Είτε σας ενδιαφέρει η κλασική φωτογραφία δρόμου που επικεντρώνεται κυρίως στην ανθρώπινη δραστηριότητα, είτε δεν σας ενδιαφέρει και τόσο και προτιμάτε άλλα φωτογραφικά θέματα, αφήστε τον εαυτό σας να νιώσει σαν ένα μικρό παιδί που την κάθε στιγμή ανακαλύπτει κάτι καινούργιο για πρώτη φορά. Στην σημερινή μου ανάρτηση σας έβαλα 2 φωτογραφικά μου αυτοπορτραίτα από την φωτογραφική σειρά #Στηπόλη.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis

Σταθεροποίηση στον φωτογραφικό φακό

Συστήματα σταθεροποίησης στους φωτογραφικούς φακούς

Η σταθεροποίηση στους φακούς είναι μια σύγχρονη εξέλιξη στην σχεδίαση και στην κατασκευή των φωτογραφικών φακών. Λίγο πολύ όλοι οι κατασκευαστές φωτογραφικών φακών έχουν ο καθένας το δικό του σύστημα σταθεροποίησης. Ο σκοπός των συστημάτων σταθεροποίησης στους φωτογραφικούς φακούς είναι να αποσοβήσουν το κούνημα στην φωτογραφία που μπορεί να οφείλεται στην κίνηση του χεριού του φωτογράφου, γενικά τις κουνημένες φωτογραφίες που οφείλονται στην κίνηση της μηχανής.

Τα περισσότερα συστήματα σταθεροποίησης μοιάζουν με αυτό εδώ το Mega O.I.S. της Panasonic

Ο κάθε κατασκευαστής έχει δώσει το δικό του όνομα στο σύστημα σταθεροποίησης στους φακούς που έχει αναπτύξει. Τα πιο γνωστά συστήματα σταθεροποίησης σας τα αναφέρω εδώ.

Canon – Image Stabilization (IS)

Nikon – Vibration Reduction (VR)

Sigma – Optical Stabilization (OS)

Tamron – Vibration Compensation (VC)

Panasonic – Mega Optical Image Stabilization (Mega O.I.S.)

Pentax – Shake Reduction (SR)

Επιπλέον παραμετροποίηση στο σύστημα VR της Nikon

Τα συστήματα σταθεροποίησης μας προσφέρουν θεωρητικά την δυνατότητα να χρησιμοποιήσουμε πιο αργές ταχύτητες από τις ταχύτητες ασφαλείας για λήψεις στο χέρι. Ανάλογα με την γενιά των συστημάτων σταθεροποίησης οι εταιρείες μιλάνε για 2-4 στοπ διαφορά σε σχέση με τους φακούς που δεν έχουν σταθεροποίηση. Όντως τα συστήματα σταθεροποίησης στους φακούς έχουν αποδείξει την αξία τους μέσα στα χρόνια ειδικά τώρα την εποχή της ψηφιακής φωτογραφίας. Βέβαια η τάση στους κατασκευαστές φωτογραφικών μηχανών είναι πλέον τα συστήματα σταθεροποίησης να βρίσκονται μέσα στα σώματα των μηχανών και όχι στους φακούς και πιστεύω ότι εκεί θα συνεχίσουμε να βλέπουμε την εξέλιξη. Σε κάθε περίπτωση τα συστήματα σταθεροποίησης στους φακούς υπάρχουν και μας συνοδεύουν στην φωτογραφική μας ζωή και έχουμε την επιλογή να τα χρησιμοποιούμε ή όχι. Σίγουρα πρέπει να τα απενεργοποιούμε όταν χρησιμοποιούμε τριπόδι και όταν ο φωτογραφικός εξοπλισμός μας ταξιδεύει χωρίς να τον χρησιμοποιούμε.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis

Τα μαθήματα φωτογραφίας ως μέτρο για την διατήρηση της νοητικής υγείας

Τα μαθήματα φωτογραφίας στις προτεινόμενες ενασχολήσεις

Μια νέα έρευνα έρχεται να ενισχύσει την άποψη μου ότι η ενασχόληση με την φωτογραφία αλλά και τα μαθήματα φωτογραφίας προάγουν την ψυχική μας υγεία και γενικότερα την πνευματική μας ευεξία. Σύμφωνα με τον Τζέιμς Γκούντγουιν, επιστήμονα που εργάζεται στον μη κερδοσκοπικό οργανισμό Age UK και ο οποίος συνέβαλε στη δημιουργία του Παγκόσμιου Συμβουλίου Υγείας του Εγκεφάλου, η νοητική κατάπτωση δεν είναι «καταδίκη» όσο μεγαλώνουμε.

«Είναι πολλές οι δραστηριότητες που μπορούμε να ξεκινήσουμε σήμερα και που έχουν οφέλη για τον εγκέφαλο, αρκεί να είναι κάτι καινούριο για εμάς και να απαιτούν τη συγκέντρωση και την προσοχή μας» αναφέρει και συμπληρώνει: «Μάλιστα, μπορεί να είναι δραστηριότητες που κάνουμε καθημερινά, όπως το να παίζουμε με τα εγγόνια μας, να ασχολούμαστε με τον κήπο ή να παίζουμε χαρτιά». Κλείνοντας, ο Γκούντγουιν επισημαίνει πως «αν και ποτέ δεν είναι αργά για να μάθουμε κάτι καινούριο, το κεντρικό μήνυμα της έκθεσης είναι ότι δεν πρέπει να περιμένουμε να περάσουν τα χρόνια για να αρχίσουμε να ασχολούμαστε με την υγεία του εγκεφάλου μας». Σε γενικές γραμμές, οι ειδικοί συνιστούν να αναζητούμε δραστηριότητες και χόμπι που «δοκιμάζουν» τον τρόπο που σκεφτόμαστε και ανάμεσα τους τα μαθήματα φωτογραφίας και άλλες καλλιτεχνικές ενασχολήσεις όπως η ζωγραφική ή η εκμάθηση ενός μουσικού οργάνου, τα μαθήματα δημιουργικής γραφής, η εκμάθηση ξένων γλωσσών αλλά και δραστηριότητες όπως η κηπουρική και ο κάθε είδους εθελοντισμός.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis

Ευκρίνεια – Οξύτητα στην Ψηφιακή Φωτογραφία

Sharpness στην Φωτογραφία

Μια σπουδαία παράμετρος για τις ψηφιακές φωτογραφίες είναι το πόσο ευκρινείς είναι. Η αλήθεια είναι ότι όσο και να ρυθμίσουμε την ευκρίνεια κατά την στιγμή της λήψης ο καλύτερος έλεγχος γίνεται κατά την διάρκεια της επεξεργασίας. Οι ψηφιακές φωτογραφίες πάσχουν από άποψη ευκρίνειας. Για λόγους κατασκευής του ψηφιακού αισθητήρα που δεν έχει νόημα να επεκταθούμε τώρα. Στα προγράμματα επεξεργασίας έχουμε διάφορα εργαλεία που μας βοηθούν να βελτιώσουμε την ευκρίνεια θα τα βρείτε κάτω από τον γενικό τίτλο Sharpen.

Ένα από τα καλύτερα που εμένα μου θυμίζει τα αποτελέσματα που είχαμε την εποχή του φιλμ με τους εμφανιστές αύξησης της οξύτητας είναι το εργαλείο Unsharp Mask. Όσο αφορά την ρύθμιση της ευκρίνειας πρέπει να θυμάστε ότι πρέπει να είναι διαφορετική για φωτογραφίες που θα παρουσιαστούν σε οθόνες και διαφορετική για φωτογραφίες που πρόκειται να εκτυπωθούν.

Ένα από τα καλύτερα εργαλεία για τον έλεγχο της ευκρίνειας, το Unsharp Mask

Στις περισσότερες ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές υπάρχει η δυνατότητα να αυξήσετε την ευκρίνεια την στιγμή της λήψης, αλλά το αποτέλεσμα δεν είναι τόσο καλό όπως όταν τα κάνετε σε δεύτερο χρόνο σε κάποιο πρόγραμμα επεξεργασίας.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis

Francesca Woodman Φωτογράφος

Francesca Woodman – Φραντσέσκα Γούντμαν

Η Francesca Woodman γεννήθηκε στις 3 Απριλίου του 1958 στο Ντένβερ του Κολοράντο και πέθανε στις 19 Ιανουαρίου του 1981 βάζοντας τέλος στη ζωή της πηδώντας από ένα παράθυρο κτιρίου στην ανατολική Νέα Υόρκη και αφού είχε ήδη κάνει μια αποτυχημένη προσπάθεια να αυτοκτονήσει το Φθινόπωρο του 1980. Η Francesca Woodman είναι μια πολύ ιδιαίτερη περίπτωση στην ιστορία της φωτογραφίας καθώς πέθανε πολύ μικρή και έτσι δεν είχε προλάβει να αποκτήσει φήμη και αναγνωσιμότητα. Παρόλο που αυτοκτόνησε στα 22 της και δεν είχε προλάβει το έργο της να γίνει γνωστό, αυτό άρχισε να συμβαίνει πολλά χρόνια αργότερα. Κυρίως στις αρχές του 21ου αιώνα.

Η Francesca Woodman τράβηξε το πρώτο της φωτογραφικό αυτοπορτραίτο στα 13 της και από τότε δεν σταμάτησε να φωτογραφίζει. Μιας και οι δύο γονείς της ήταν καλλιτέχνες ήταν λίγο πολύ αναμενόμενη η ενασχόληση της με την τέχνη. Σπούδασε στο Rhode Island School for Design. Ήξερε πολύ καλά ιταλικά καθώς είχε περάσει πολλά καλοκαίρια στην Ιταλία με τους γονείς της και αυτό της έδωσε την δυνατότητα να κάνει μέρος των σπουδών της στην Ρώμη χάρη σε ένα ευρωπαικό πρόγραμμα του RISD. Στην Ρώμη γνώρισε και συναναστράφηκε πολλούς ιταλούς καλλιτέχνες και διανοούμενους.

Τα δύσκολα άρχισαν μετά το τέλος των σπουδών της Francesca Woodman προφανώς όπως μπορεί να συμβεί με τον οποιονδήποτε νέο άνθρωπο που θέλει να ασχοληθεί επαγγελματικά με αυτό που αγαπάει και έχει σπουδάσει. Η προσπάθειες της να προσεγγίσει επαγγελματίες φωτογράφους από τον κόσμο της φωτογραφίας μόδας στέλνοντας portfolio με την δουλειά της και βιογραφικά δεν είχαν κανένα απολύτως αποτέλεσμα, ενώ μια ερωτική απογοήτευση προστέθηκε σε αυτές τις απογοητεύσεις. Μια αποτυχημένη προσπάθεια να αυτοκτονήσει ακολούθησε μια δεύτερη τον Ιανουάριο του 1981 που έφερε το τέλος στην σύντομη ζωή της. Το ίδρυμα που έφτιαξαν οι γονείς της στην μνήμη της έχει στην διάθεση του περίπου 10000 αρνητικά. Αλλά από αυτό τον μεγάλο όγκο του έργου της δεν έχουμε δει σε εκδόσεις και εκθέσεις παραπάνω από 150-160 φωτογραφίες και αυτές είναι που έχουν δημιουργήσει την όποια φήμη της.

Οι φωτογραφίες της Woodman είναι κυρίως ασπρόμαυρα αυτοπορτραίτα σε μεσαίο (τετράγωνο( φορμά, παρόλο που έχουμε δει και πορτραίτα άλλων κοριτσιών και αγοριών. Συνήθως σε εγκαταλελειμμένους χώρους με αργές ταχύτητες ίσως και από το λιγοστό φως που υπάρχει συνήθως στο εσωτερικό κτιρίων. Όμως αυτές οι αργές ταχύτητες προσθέτουν στην συνολική σκηνοθεσία των φωτογραφιών της. Σιγά-σιγά μετά την πρώτη έκθεση της που έγινε στα τέλη της δεκαετίας του 80 οι φωτογραφίες της Woodman άρχισαν να κερδίζουν ένα φανατικό κοινό (ανάμεσα τους και μένα) και εντάχθηκαν απολύτως στην πλούσια παράδοση που έχουμε στο γυναικείο αυτοπορτραίτο στην φωτογραφία. Η Woodman πιστεύω ότι αποτελεί μεγάλη πηγή έμπνευσης για όλους τους νέους φωτογράφους που θα έρθουν σε επαφή με το έργο της.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis