Monthly Archives: August 2018

Έκθεσης Φωτογραφίας των σπουδαστών του ΙΕΚ ΔΕΛΤΑ Αθήνας

Έκθεσης Φωτογραφίας των σπουδαστών του ΙΕΚ ΔΕΛΤΑ

Την Παρασκευή 7 Σεπτεμβρίου στις 21:00 η ειδικότητα Φωτογραφίας του τομέα Εφαρμοσμένων Τεχνών του ΙΕΚ ΔΕΛΤΑ Αθήνας εγκαινιάζει τη νέα έκθεση φωτογραφίας των σπουδαστών της. Η ομαδική έκθεση θα φιλοξενηθεί για δύο εβδομάδες στο ΙΑΝΟS CAFÉ (Σταδίου 24) και η είσοδος είναι ελεύθερη.

Εγκαίνια έκθεσης: Παρασκευή 7 Σεπτεμβρίου, 21:00 – 23:00

Διάρκεια έκθεσης: 7 Σεπτεμβρίου – 21 Σεπτεμβρίου 2018

 

Λίγα λόγια για την έκθεση

Η έκθεση θα περιλαμβάνει την παρουσίαση 21 έργων των εκκολαπτόμενων φωτογράφων του ΙΕΚ ΔΕΛΤΑ, τα οποία δημιουργήθηκαν στα πλαίσια της περασμένης Ακαδημαϊκής χρονιάς.

 

Τα έργα αποτελούν ατομικά projects που σκοπό έχουν να περάσουν σύγχρονα κοινωνικά μηνύματα, να αναδείξουν τις στιλιστικές δημιουργίες του Delta Fashion Academy, αλλά και looks των Make Up Artists & Hairstylists!

 

Περισσότερες πληροφορίες:

ΙΕΚ ΔΕΛΤΑ ΑΘΗΝΑΣ, Ιπποκράτους 22, 210 8225983

ΙΑΝΟS, Σταδίου 24, 210 3217917

 

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis. Για τα μαθήματα του fotoart μπορείτε να ρωτήσετε  και στο τηλέφωνο 6944303397.

Σεμινάρια Φωτογραφίας Online

Online Σεμινάρια και Μαθήματα Φωτογραφίας

Ποιος το περίμενε αυτό το άρθρο να γίνει από τα πιο δημοφιλή μου άρθρα εξ αιτίας της πανδημίας. Έτσι κι αλλιώς το ενδιαφέρον για Σεμινάρια φωτογραφίας Online είχε αυξηθεί τα τελευταία χρόνια με την αλματώδη ανάπτυξη του ίντερνετ και των online εφαρμογών.

Για άμεσες πληροφορίες κάντε με φίλο στο Facebook Dimitrios Asithianakis ή μπορείτε να με πάρετε τηλέφωνο στο 6944303397

Ακολουθεί το άρθρο

Σεμινάρια Φωτογραφίας online ειδικά την εποχή του Κορονοϊού

Μεγάλο ενδιαφέρον υπάρχει για μαθήματα και σεμινάρια φωτογραφίας online μέσω ίντερνετ όπως φαίνεται και από τις σχετικές αναζητήσεις και διαφημίσεις. Τα online σεμινάρια και μαθήματα φωτογραφίας μπορούν να είναι χρήσιμα σε πολλούς ανθρώπους που έχουν ενδιαφέρον για την φωτογραφία αλλά για διάφορους λόγους δεν μπορούν ή δεν θέλουν να παρακολουθήσουν μαθήματα με φυσική παρουσία. Πόσο μάλλον μετά από την εμφάνιση της πανδημίας του Κορονοϊού Covid-19.

Τα online σεμινάρια και μαθήματα φωτογραφίας που υπάρχουν διαθέσιμα στο σημερινό ίντερνετ είναι πολλά και διαφορετικών τύπων και θα προσπαθήσω στα πλαίσια μιας σύντομης ανάρτησης να σας τα παρουσιάσω όσο καλύτερα μπορώ.

Σεμινάρια Φωτογραφίας online μέσω αυτομόρφωσης

Η πρώτη ομάδα online σεμιναρίων και μαθημάτων φωτογραφίας είναι μαθήματα που είναι γραμμένα σε βίντεο είναι αντίστοιχα με τα εκατοντάδες δωρεάν βίντεο με μαθήματα ή απλές συμβουλές για την φωτογραφία που θα βρείτε κυρίως στο youtube. Αν μιλήσουμε για αυτά που υπάρχουν στην Ελληνική γλώσσα δεν μπορώ να πω ότι αξίζουν τον κόπο ή τον χρόνο έστω να τα δεις. Στα αγγλικά που είναι πολυπληθέστερα θα βρείτε και εκεί πολλές ανακρίβειες, αλλά υπάρχουν και πολλά αξιόλογα.

Τα βιντεάκια, τα άρθρα, τα βιβλία, σαν βοηθήματα στα πλαίσια της αυτομόρφωσης είναι πολύ σημαντικά και πρέπει ο καθένας που τον ενδιαφέρει σοβαρά η φωτογραφία να τα χρησιμοποιεί όσο περισσότερο μπορεί, όμως πιστεύω ότι τίποτε από όλα αυτά δεν μπορεί να αναιρέσει τον ρόλο του δασκάλου. Έτσι δεν θα πρότεινα σε κανένα να πληρώσει για τέτοιου είδους έτοιμα/κονσέρβα μαθήματα. Αξιοποιήστε τα δωρεάν τέτοια μαθήματα και σεμινάρια φωτογραφίας online και αν είναι να πληρώσετε καλύτερα να πληρώσετε κάποια μαθήματα που υποστηρίζονται από κάποιον εκπαιδευτή.

Σεμινάρια Φωτογραφίας online με υποστήριξη από κάποιον εκπαιδευτή

Έτσι ερχόμαστε στην δεύτερη ομάδα online  σεμιναρίων και μαθημάτων φωτογραφίας. Είναι αυτά τα σεμινάρια που περιέχουν έτοιμο το περιεχόμενο των μαθημάτων, αλλά υπάρχει και ένας εκπαιδευτής που παρεμβαίνει με κάποιο τρόπο στην διδασκαλία, είτε στα τεστ είτε σε κάποιες ασκήσεις, είτε απλά δίνοντας την δυνατότητα στους εκπαιδευόμενους να απευθύνουν κάποιες απορίες ή διευκρινήσεις για το περιεχόμενο των μαθημάτων. Είναι πολύ μοντέρνος τρόπος, αλλά πάλι τον θεωρώ αναποτελεσματικό.

 

Σεμινάρια Φωτογραφίας online με δάσκαλο σε απευθείας μετάδοση σε πραγματικό χρόνο

Για μένα ο πιο αποτελεσματικός τρόπος είναι η σε πραγματικό χρόνο διδασκαλία μέσω κάποιας εφαρμογής η προγράμματος που μας δίνει αυτή την δυνατότητα. Αυτός ο τρόπος δημιουργεί άμεση σύνδεση του δασκάλου με τους μαθητές με βίντεο, ήχο, εικόνες και γραπτό λόγο, ενώ ταυτόχρονα δάσκαλος και μαθητές μπορούν να μοιραστούν την οθόνη τους με τους υπόλοιπους συμμετέχοντες. Είναι μια πλούσια διαδραστική διδακτική εμπειρία καθώς ο δάσκαλος, αλλά και οι μαθητές μπορούν να μοιραστούν πολυποίκιλο περιεχόμενο. Για αυτό τον λόγο εδώ και μερικά χρόνια στα πλαίσια των μαθημάτων του fotoart έχω δημιουργήσει τον εξάμηνο κύκλο μαθημάτων φωτογραφίας που διαρκούν από τον Οκτώβριο μέχρι τον Απρίλιο. Τα μαθήματα γίνονται μια φορά την εβδομάδα και το πρόγραμμα και η ύλη είναι ολόιδια με τον εξάμηνο κύκλο που γίνεται στην Αθήνα με φυσική παρουσία. Σας διαβεβαιώνω ότι μετά από  χρόνια εμπειρίας στην διεξαγωγή αυτών των μαθημάτων τα αποτελέσματα για τους συμμετέχοντες είναι ισάξια με αυτά των τμημάτων με φυσική παρουσία.

Ο εξάμηνος Κύκλος Μαθημάτων Φωτογραφίας για αρχάριους για την ψηφιακή φωτογραφία και την φωτογραφική λήψη που τα μαθήματα γίνονται εξ αποστάσεως από τον Οκτώβριο μέχρι τον Απρίλιο διοργανώνεται από το fotoart κάθε χρόνο και τα μαθήματα διδάσκει ο Δημήτρης Ασιθιανάκης. Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα Σεμινάρια Φωτογραφίας Online.

Όλα τα μαθήματα του Fotoart έχουν μετατραπεί σε Σεμινάρια Φωτογραφίας online

Πλέον αυτό το άρθρο έχει εφαρμογή για όλα τα Σεμινάρια και Μαθήματα Φωτογραφίας του Fotoart που διδάσκω μιας και μέχρι να έχουμε νεώτερες εξελίξεις για την πανδημία και τα μέτρα προφύλαξης όλα τα μαθήματα φωτογραφίας θα γίνονται εξ αποστάσεως μέσω ίντερνετ ή απλούστερα online.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis. Για τα μαθήματα του fotoart μπορείτε να ρωτήσετε  και στο τηλέφωνο 6944303397.

Μεταλλικά δαχτυλίδια step up & step down

Όσοι έχουμε χρησιμοποιήσει φίλτρα έχουμε διαπιστώσει αργά η γρήγορα ότι οι διαφορετικοί φωτογραφικοί φακοί έχουν διαφορετική διάμετρο και έτσι όλα τα φίλτρα δεν κάνουν σε όλους τους φακούς. Λύση σε αυτό το πρόβλημα ώστε να μην χρειαζόμαστε ένα φίλτρο για κάθε φακό όταν πρόκειται για φίλτρα που μπορούμε να τα έχουμε μια φορά, δίνουν τα δαχτυλίδια ανεβάσματος ή κατεβάσματος της διαμέτρου των φακών. Για ποιά φίλτρα είναι αναγκαία αυτά τα δαχτυλίδια; τα πολωτικά φίλτρα και τα φίλτρα ουδέτερης πυκνότητας αλλά και κάθε άλλο φίλτρο που θέλουμε να έχουμε στην φωτογραφική μας τσάντα, εκτός από τα προστατευτικά φίλτρα UV που πρέπει να έχει κάθε φακός

Τα δαχτυλίδια ανεβάσματος ή κατεβάσματος στην ουσία είναι μεταλλικά ανταπτοράκια που μετατρέπουν την διάμετρο του φακού σε αυτή που έχει το φίλτρο που θέλουμε να βιδώσουμε πάνω στον φακό. Αυτά που πρέπει να προσέχουμε είναι να μην προσαρμόζουμε φίλτρα μικρότερης διαμέτρου σε μεγαλύτερους φακούς γιατί το πιθανότερο είναι να έχουμε σκοτείνιασμα στις άκρες της εικόνας (βινιετάρισμα). Το καλύτερο που μπορούμε να κάνουμε όταν έχουμε πολλούς φακούς είναι να αγοράζουμε το φίλτρο στο μέγεθος του φακού που έχει την μεγαλύτερη διάμετρο και με δαχτυλίδια ανεβάσματος να το προσαρμόζουμε όποτε θέλουμε και στους μικρότερης διαμέτρου φακούς. Τα δαχτυλίδια step up υπάρχουν σε σετ με μια σειρά διαβαθμίσεις ή αυτόνομα. Μπορούν να πηγαίνουν από μια δημοφιλή διάμετρο στην επόμενη (πχ 49mm-52mm) ή από μια δημοφιλή διάμετρο σε μια πολύ μεγαλύτερη (πχ 52mm-67mm). Το ίδιο ισχύει και για τα δαχτυλίδια step down.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis. Για τα μαθήματα του fotoart μπορείτε να ρωτήσετε  και στο τηλέφωνο 6944303397.

Συντομογραφίες των φακών της Sony

Χαρακτηρισμοί των φακών Sony

Έχουμε δει σε προηγούμενες αναρτήσεις τι γράφουν πάνω οι φακοί που είναι τα ίδια και ισχύουν σε όλες τις εταιρείες, όπως και τα ξεχωριστά χαρακτηριστικά των φακών της Nikon, αλλά και τα χαρακτηριστικά των φακών  της Canon.  Σήμερα σας παρουσιάζω μερικές συντομογραφίες που χρησιμοποιεί στους φακούς της η Sony

SAL Sony Autofocus Lens, πολλές φορές ξεκινάει ο κωδικός ενός φακού με αυτό τον τρόπο. Για παράδειγμα θα βρείτε τον Sony 24-70mm f/2.8 ZA SSM σαν SAL-2470Z

DT Είναι τα αρχικά του Digital Technology και χαρακτηρίζει τους φακούς της Sony που είναι κατασκευασμένοι για φωτογραφικές μηχανές crop. Το αντίστοιχο για τους Nikon DX, Canon EF-S, Sigma DC κλπ.

SEL Είναι οι φακοί της Sony που είναι κατασκευασμένοι για τις mirrorless μηχανές της σειράς E. Το ίδιο όπως και το SAL θα το βρείτε μόνο στους καταλόγους της Sony. Για παράδειγμα ο Sony E 16-50mm f/3.5-5.6 PZ SSM φαίνεται σαν SELP1650.

FE Φακοί της Sony για full frame mirrorless

E Φακοί της Sony για crop mirrorless φωτογραφικές μηχανές

G Σημαίνει Gold και χαρακτηρίζει τους φακούς με την υψηλή ποιότητα (και φυσικά μεγαλύτερη τιμή). Αντίστοιχοι με τους φακούς  L (Luxury) της Canon

ZA Zeiss Alpha, φακοί που κατασκευάζει η Sony με τις αυστηρές προδιαγραφές της Zeiss

SSM Είναι η εκδοχή της Sony για μοτέρ αυτόματης εστίασης, γρήγορο και αθόρυβο, για την όσο το δυνατόν καλύτερη λήψη βίντεο

SAM Πιο φθηνή εκδοχή του SSM για την φθηνότερη σειρά φακών της Sony

OSS Optical SteadyShot, αυτή η ένδειξη δηλώνει ότι ο φακός διαθέτει σύστημα σταθεροποίησης αντίστοιχο με το Nikon VR και Canon IS

PZ Χαρακτηρίζει φακούς της Sony που διαθέτουν ενσωματωμένα μοτέρ για να κάνουν ζουμ από τον ίδιο το φακό. Χρήσιμοι στην λήψη βίντεο μιας και έχουν ομαλότερη κίνηση στο ζουμάρισμα, είναι φακοί που είναι πιο μαζεμένοι σε μέγεθος για την κατηγορία τους

ED Extra-low Dispersion glass φακοί που διαθέτουν ειδικά οπτικά στοιχεία κυρίως για την διόρθωση των χρωματικών εκτροπών

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis. Για τα μαθήματα του fotoart μπορείτε να ρωτήσετε  και στο τηλέφωνο 6944303397.

Erich Salomon Φωτογράφος (1886-1944)

Erich Salomon ο βασιλιάς της αδιακρισίας

Η τελευταία μου ανάρτηση που αφορούσε την φωτογραφική μηχανή Ermanox δημιούργησε απορίες σε φίλους μου στο facebook, έτσι τους έδωσα κάποιες παραπάνω πληροφορίες για το ποιός ήταν ο φωτογράφος Erich Salomon που την έκανε γνωστή. Για αυτό και η σημερινή ανάρτηση με όλες τις παραπάνω πληροφορίες και φωτογραφίες. Ο Δρ. Erich Salomon (σπούδασε νομικά και μάλιστα είχε διδακτορικό τίτλο και για αυτό υπάρχει πάντα το συνοδευτικό Δρ. στο όνομα του). Ήταν γόνος πλούσιας οικογένειας που όμως κάποια στιγμή καταστράφηκε οικονομικά. Ο Salomon ασχολήθηκε με την διαφήμιση και στα 41 του αποφάσισε να γίνει φωτορεπόρτερ.

Άλλη μια φωτογραφία του Δρ. Erich Salomon με μια Ermanox 

Ξεκίνησε να φωτογραφίζει για το περιοδικό Berliner Illustrirte Zeitung που έχει αναδείξει πολύ σπουδαίους φωτογράφους, αλλά σύντομα οι φωτογραφίες του έγιναν περιζήτητες από όλα τα έντυπα της εποχής. Είχε ένα μοναδικό τρόπο να βρίσκεται σε μέρη που απαγορεύονταν η πρόσβαση στους φωτογράφους.  Δικαστήρια, κλειστές αίθουσες συνεδριάσεων ακόμη και κοινοβούλια λες και ήταν η ειδικότητα του. Ίσως έπαιζε ρόλο η εξυπνάδα του αλλά και η ωριμότητα της ηλικίας του, το Dr. που συνόδευε πάντα το όνομα του, το πολύ καλό του ντύσιμο, ότι ήξερε πολλές ξένες γλώσσες, ότι ήξερε σε ποιούς να δώσει φιλοδώρημα για να τον αφήσουν να περάσει ή όλα αυτά μαζί.

“Να ο βασιλιάς της αδιακρισίας!”

Πάντως είναι ο ένας από τους 2 φωτογράφους που έχουν φωτογραφήσει (κρυφά εννοείται) συνεδρίαση του ανώτατου δικαστηρίου των ΗΠΑ. Κορυφαία του στιγμή είναι όταν φωτογράφισε μια ευρωπαϊκή σύνοδο παίρνοντας με θράσος την θέση του Πολωνού αντιπροσώπου που απουσίαζε. Με τον καιρό τον συνήθισαν σε όλες τις σπουδαίες συνεδριάσεις και συναντήσεις σε τέτοιο βαθμό που κάποτε σαν υπουργός εξωτερικών της Γαλλίας ο Aristide Briand (που ήταν και πρωθυπουργός αρκετές φορές) δεν ξεκίνησε μια σύνοδο λέγοντας χαριτολογώντας να περιμένουν τον Salomon γιατί αν δεν έρθει το κοινό δεν θα την θεωρήσει σημαντική. Ενώ είναι χαρακτηριστική μια φωτογραφία που τον βλέπουν ξαφνικά μπροστά τους στο διάλειμμα μια συνδιάσκεψης και ο Aristide Briand τον δείχνει γελώντας λέγοντας “Να ο βασιλιάς της αδιακρισίας!” Δυστυχώς ο Erich Salomon δεν δέχτηκε μια θέση που του πρόσφερε το περιοδικό LIFE και την δυνατότητα να μεταναστεύσει στην Αμερική, τον συνέλαβαν οι Ναζί στην Ολλανδία και πέθαναν αυτός και ο γιος του το 1944 στο Άουσβιτς.

Ο Salomon το 1937 στο Λονδίνο, έχει αρχίσει ήδη να χρησιμοποιεί Leica

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis. Για τα μαθήματα του fotoart μπορείτε να ρωτήσετε  και στο τηλέφωνο 6944303397.

Ermanox, μια νέα εποχή για το φωτορεπορτάζ 1924

Ermanox και Ernostar 85 mm f / 1,8 το φωτεινό δίδυμο

Η Ermanox είναι άλλη μια ιστορική φωτογραφική μηχανή. Την παρουσίασε το 1924 η Ernemann μια γερμανική εταιρεία με έδρα την Δρέσδη. Η φωτογραφική μηχανή διέθετε έναν τεράστιο και ασυνήθιστα φωτεινό φακό τον Ernostar 85 mm f / 1,8, ενώ είχε σαν φθηνότερη εναλλακτική και ένα Ernostar 100 mm f / 2). Η Ermanox τραβούσε πλάκες 4,5×6 cm και διέθετε φωτοφράχτη εστιακού επιπέδου με ταχύτητες από 1/20 μέχρι 1/1000 και ρυθμίσεις B και Τ.

Η Ermanox  μαζί με τα πλαίσια/φορείς για τις πλάκες του φιλμ

Ο πραγματικά καινοτόμος φωτεινός φακός έδωσε την δυνατότητα στους φωτογράφους να φωτογραφίσουν περισσότερα θέματα στο διαθέσιμο φως, χωρίς να αναζητούν συμπληρωματικό φωτισμό από φωτιστικά ή φλας πράγμα που τους έκανε να περνάνε απαρατήρητοι. Γρήγορα η Ermanox ξεπεράστηκε τεχνολογικά από τις εκδόσεις της Leica και από άλλους τους ανταγωνιστές, αλλά τα πρώτα χρόνια πρόλαβε χάρη στο φωτεινό της φακό, να χαρακτηριστεί σαν το απόλυτο εργαλείο του φωτορεπορτάζ.

Ο Δρ. Erich Salomon με την Ermanox

Στην φήμη της Ermanox βοήθησε ότι την χρησιμοποιούσε ο Δρ. Erich Salomon (1886-1944), αυτός ο δαιμόνιος φωτορεπόρτερ που το όνομα του έχει συνδεθεί μαζί με την Ermanox του με μερικές απίστευτες δημοσιογραφικές επιτυχίες κατά την διάρκεια του μεσοπολέμου. Στην πορεία κυκλοφόρησαν εκδοχές της Ermanox για μεγαλύτερο φιλμ (για πλάκες 6Χ8cm και 9×12 cm) και 2 επίσης φωτεινοί φακοί Ernostar 125mm και 165mm f / 1,8.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis. Για τα μαθήματα του fotoart μπορείτε να ρωτήσετε  και στο τηλέφωνο 6944303397.

H πρώτη φωτογραφική μηχανή του Henri Cartier-Bresson

Η πρώτη Leica του Bresson

Όλοι οι φωτογράφοι στην ιστορία της φωτογραφίας είναι συνδεδεμένοι στενά με τον έναν ή τον άλλο τρόπο με τις φωτογραφικές τους μηχανές. Όμως κανείς όσο ο πατριάρχης της φωτογραφίας δρόμου Henri Cartier-Bresson. Για αυτόν ο μύθος του πάει μαζί και είναι αντίστοιχος με τον μύθο της φωτογραφικής του μηχανής, τον μύθο της Leica.

Η σημερινή μου ανάρτηση δεν αφορά όμως μια οποιαδήποτε Leica από τις πολλές που χρησιμοποίησε ο Bresson στην πολύχρονη καριέρα του, αλλά την πρώτη του. Την πρώτη Leica που χρησιμοποίησε ποτέ. Αυτή του την έκανε δώρο αρκετά πριν σκεφτεί να γίνει φωτογράφος, απλά και μόνο επειδή μοιράζονταν το ίδιο ενδιαφέρον  για την φωτογραφία,  ο φίλος του Harry Crosby το 1929.

Στην φωτογραφία βλέπετε τον Henri Cartier-Bresson φωτογραφημένο από έναν άλλο διάσημο φίλο του τον φωτογράφο George Hoyningen-Huene. Δεν ξέρουμε αν η φωτογραφία έχει τραβηχτεί στην Νέα Υόρκη ή στο Παρίσι, ξέρουμε σίγουρα την χρονιά είναι το 1935 και ότι ο Bresson είναι ήδη γνωστός στον χώρο της φωτογραφίας για το έργο του αλλά και για την εμμονή του στη χρήση της μικρής φωτογραφικής μηχανής Leica.

 

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis. Για τα μαθήματα του fotoart μπορείτε να ρωτήσετε  και στο τηλέφωνο 6944303397.

Φακοί ζουμ για όλες τις χρήσεις – all around

Ένας φακός για όλες τις περιπτώσεις

Μια ξεχωριστή κατηγορία στους φακούς ζουμ είναι οι φακοί all around. Είναι οι φακοί ζουμ που τους ονειρεύονται οι φωτογράφοι, τους κατασκευάζουν οι κατασκευαστές, αλλά σχεδόν ποτέ δεν ανταποκρίνονται στις προσδοκίες, είτε από άποψη τιμής, είτε από άποψη εύρους εστιακών αποστάσεων, είτε από άποψη φωτεινότερων διαφραγμάτων, είτε από άποψη ποιότητας.

Ο Canon EF 28-300mm f/3.5-5.6L IS USM ένας δημοφιλής all around φακός για full frame φωτογραφικές μηχανές. Ανήκει στην σειρά L που είναι φημισμένη για την φωτογραφική ποιότητα (βέβαια και τα περίπου 2400 ευρώ που κοστίζει είναι ειδική κατηγορία από μόνα τους)

Ο 28 mm -300 mm (όλοι θα ήθελαν έναν 16 mm -300 mm) είναι ο πρώτος σε αυτή την κατηγορία για full frame και ο 18 mm -300 mm για τις crop φωτογραφικές μηχανές. Ένας επίσης δημοφιλής για τις crop είναι ο 18 mm -200 mm που λόγω μικρότερους εύρους, οπότε και απαιτήσεων, όπως και διορθώσεων δίνει λίγο καλύτερη ποιότητα.

O Nikon AF-S DX Nikkor 18-200mm f/3.5-5.6G ED VR II μετά την πρόσφατη μείωση της τιμής του στα 440 περίπου ευρώ, αποτελεί άριστη επιλογή σε αυτή την κατηγορία φακών

Ανεξάρτητα από τους περιορισμούς στην ποιότητα ή το εύρος, αυτοί οι ζουμ φακοί είναι πολύ βολικοί για να τους έχετε μόνιμα επάνω σε μια φωτογραφική μηχανή. Ειδικά αν μετακινήστε πολύ και δεν θέλετε ο φωτογραφικός εξοπλισμός να σας είναι βάρος ή υπάρχει περιορισμός στις αποσκευές σας. Έτσι οι all around φωτογραφικοί φακοί είναι ιδανικοί για την ταξιδιωτική φωτογραφία.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis. Για τα μαθήματα του fotoart μπορείτε να ρωτήσετε  και στο τηλέφωνο 6944303397.

Η πρώτη φωτογραφία που στάλθηκε με κινητό 1997

Η πρώτη αποστολή φωτογραφίας με κινητό τηλέφωνο

Αφού αυτές τις μέρες πιάσαμε τις πρωτιές στην φωτογραφία θυμήθηκα άλλη μια πρωτιά για να μοιραστώ μαζί σας. Στην ιστορία της επιστήμης και των εφευρέσεων της φωτογραφίας έχουμε πολλά γεγονότα που αποτέλεσαν την αφορμή για κάτι καινούργιο. Για την πρώτη φωτογραφία που στάλθηκε με κινητό τηλέφωνο αφορμή ήταν η αναμονή σε μια γέννα.

H πρώτη φωτογραφία που στάλθηκε με κινητό τηλέφωνο από τον Philippe Kahn

Το 1997 ο Philippe Kahn επιχειρηματίας προγραμματιστής περίμενε να γεννηθεί η κόρη του. Εκεί στις ώρες της αναμονής στο μαιευτήριο συνέδεσε μερικές από τις συσκευές του μεταξύ τους, έγραψε μερικές γραμμές κώδικα και όλα αυτά για να στείλει μια φωτογραφία της νεογέννητης κόρης του άμεσα σε φίλους και συγγενείς που περίμεναν τα χαρούμενα νέα.Όπως και άλλα πρωτότυπα ή όλη συνδεσμολογία ήταν απλοϊκή, ένα παλιού τύπου κινητό τηλέφωνο, μια ψηφιακή μηχανή από τις πρώτες που κυκλοφόρησαν και ένας φορητός υπολογιστής, Όμως είχε αποτέλεσμα και 2000 άνθρωποι έλαβαν αμέσως μια φωτογραφία της μικρής.

Την ίδια ιδέα του Philippe Kahn την οποία εξέλιξε στην συνέχεια χρησιμοποίησε η Sharp για να κυκλοφορήσει το πρώτο εμπορικά διαθέσιμο ενσωματωμένο τηλέφωνο με κάμερα στην Ιαπωνία το 2000. Η εφεύρεση του Kahn άλλαξε για πάντα τις ζωές μας. Άλλαξε τον τρόπο με τον οποίο βλέπουμε τον κόσμο και επικοινωνούμε καθώς έβαλε τις βάσεις για τα έξυπνα τηλέφωνα και όλη την διασύνδεση τους με τις εφαρμογές ανταλλαγής φωτογραφιών, αλλά και τα κοινωνικά δίκτυα. Σήμερα εκατομμύρια φωτογραφίες στέλνονται κάθε μέρα με τα κινητά τηλέφωνα και βέβαια ανάμεσα τους πάρα πολλές φωτογραφίες με μωρά!

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis. Για τα μαθήματα του fotoart μπορείτε να ρωτήσετε  και στο τηλέφωνο 6944303397.

Η πρώτη έγχρωμη φωτογραφία 1861

Η πρώτη έγχρωμη φωτογραφία που τραβήχτηκε ποτέ

Χθες 19 Αυγούστου που ήταν η επέτειος της φωτογραφίας μου δόθηκε αφορμή να κάνω διάφορες επετειακές αναρτήσεις και μια από αυτές αφορούσε την πρώτη έγχρωμη φωτογραφία. Επειδή θεωρώ ότι έχει ενδιαφέρον (και γενικότερο όχι μόνο για τους φωτογράφους), αποφάσισα να δώσω μερικές παραπάνω πληροφορίες με την σημερινή μου ανάρτηση στο blog.

Η πρώτη έγχρωμη φωτογραφία ήταν αποτέλεσμα των πειραματισμών του μεγάλου φυσικού Τζέιμς Κλερκ Μάξγουελ (James Clerk Maxwell 1831 – 1879).  Για όσους δεν τον θυμούνται ο Μάξγουελ ήταν ο εισηγητής της θεωρίας του ηλεκτρομαγνητισμού. Ανάμεσα στις άλλες ενασχολήσεις του τον απασχολούσαν και τα ζητήματα της όρασης, της οπτικής και των χρωμάτων και μάλιστα για τις εργασίες του για την σύνθεση των χρωμάτων τιμήθηκε με το βραβείο Ράμφορντ (Rumford Medal) το 1860.

Ο τιτάνας της ανθρώπινης σκέψης James Clerk Maxwell

Ο Μάξγουελ εκτός από την ηλεκτρομαγνητική θεωρία, θεμελίωσε και την θεωρία του χρώματος που χρησιμοποιούμε μέχρι σήμερα στην προσθετική χρωματική μέθοδο με τα τρία βασικά χρώματα Μπλε, Πράσινο και Κόκκινο. Αυτή την μέθοδο χρησιμοποίησε με τον συνεργάτη και βοηθό του όσο αφορά τα φωτογραφικά πειράματα, φωτογράφο και εφευρέτη Τόμας Σάτον (Thomas Sutton 1819 – 1875), ώστε το 1861 να δημιουργήσουν την πρώτη έγχρωμη φωτογραφία.

Η πρώτη έγχρωμη φωτογραφία, η πολύχρωμη σκωτσέζικη κορδέλα

Εδώ πρέπει να κάνω μια μικρή παρένθεση γιατί και ο Τόμας Σάτον δεν ήταν μια τυχαία περίπτωση, ένας φωτογράφος-εφευρέτης των πρώτων χρόνων της φωτογραφίας που του οφείλουμε πολλές εφευρέσεις ανάμεσα τους και την πρώτη πανοραμική φωτογραφική μηχανή μιας λήψης με καμπύλη πλάτη για να μην χάνεται η φωτεινότητα στα άκρα, αλλά και την πρώτη μονοοπτική φωτογραφική μηχανή με καθρέπτη. Ο  Τόμας Σάτον ήταν ο εκδότης ενός φωτογραφικού περιοδικού για την φωτογραφία του Photographic Notes για 11 χρόνια και ο συγγραφές πολλών βιβλίων, ανάμεσα τους και ένα σπουδαίο λεξικό φωτογραφίας το 1858.

Μια σπουδαία προσωπικότητα της φωτογραφίας ο Thomas Sutton 

Οι Μάξγουελ/ Σάτον φωτογράφισαν μια πολύχρωμη κορδέλα σε ασπρόμαυρο αρνητικό χρησιμοποιώντας μπλε, πράσινο και κόκκινο φίλτρο και μετά πρόβαλλαν τις τρεις φωτογραφίες χρησιμοποιώντας πάλι τα αντίστοιχα φίλτρα κατορθώνοντας να αναπαράγουν έτσι τα αρχικά χρώματα. Η φτωχή ποιότητα της φωτογραφίας οφείλεται ότι τα ασπρόμαυρα φωτογραφικά υλικά της εποχής δεν ήταν παγχρωματικά και έτσι δεν μπορούσαν να αναπαράγουν τα χρώματα σε πλούσιες τονικότητες καθώς ήταν τυφλά στο κόκκινο χρώμα και σχεδόν τυφλά στο πράσινο. Τα πράγματα βελτιώθηκαν αργότερα με την εξέλιξη των ορθοχρωματικών και αργότερα των παγχρωματικών φιλμ, πράγμα που οδήγησε και στην έγχρωμη φωτογραφία.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis. Για τα μαθήματα του fotoart μπορείτε να ρωτήσετε  και στο τηλέφωνο 6944303397.