Monthly Archives: November 2024

Duane Michals Φωτογράφος

Duane Michals – Ντουέιν Μίκαλς

Ο Duane Michals είναι ένας Αμερικανός φωτογράφος, που γεννήθηκε το 1932 στο McKeesport της Πενσυλβάνια και είναι γνωστός για τη ξεχωριστή του προσέγγιση στη φωτογραφία, που συνδυάζει την φωτογραφική αφήγηση με τη φιλοσοφική αναζήτηση. Εξερεύνησε πτυχές του προσωπικού, του πνευματικού και φαντασιακού, και η δουλειά του ασχολείται με θέματα όπως η αγάπη, η θνητότητα, η μνήμη και η φύση της ταυτότητας.

Αρχικά, ο Michals ήταν αυτοδίδακτος  αλλά στην συνέχεια σπούδασε γραφιστική στο Πανεπιστήμιο του Κολοράντο. Η καριέρα του ξεκίνησε τυχαία το 1958, όταν πήρε την πρώτη του φωτογραφική μηχανή σε ένα ταξίδι στη Σοβιετική Ένωση. Η εμπειρία αυτή άνοιξε έναν ολόκληρο κόσμο δημιουργικής έκφρασης, που έμελλε να καθορίσει την καριέρα του. Με την πάροδο των χρόνων, ανέπτυξε ένα στυλ που ξεφεύγει από τα παραδοσιακά όρια της φωτογραφίας πορτρέτου αλλά και της φωτογραφίας ντοκουμέντο.

Μια από τις κύριες καινοτομίες του ήταν η χρήση των “αλληλουχιών” – φωτογραφικών σειρών που αφηγούνται μια ιστορία. Σε αντίθεση με την τάση για μεμονωμένα και ανεξάρτητα φωτογραφικά πορτραίτα, οι αλληλουχίες του Michals επιδιώκουν να απεικονίσουν τη ροή του χρόνου, το συναίσθημα και την αφήγηση. Οι ιστορίες που συνήθως αφηγείται είναι εσωτερικές, φιλοσοφικές και συχνά σουρεαλιστικές, με θεματικές που αγγίζουν τον έρωτα, την απώλεια, τον θάνατο και το μυστήριο της ανθρώπινης εμπειρίας. Η τεχνική αυτή έφερε μια πρωτότυπη διάσταση στη φωτογραφία και άνοιξε τον δρόμο για τον πειραματισμό με την αφήγηση μέσω εικόνων.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό που τον κάνει ξεχωριστό είναι η χρήση του γραπτού λόγου στις εικόνες του. Ο Michals συχνά γράφει μικρά κείμενα ή σχόλια απευθείας πάνω στις φωτογραφίες του, προσθέτοντας μια προσωπική και συχνά ποιητική διάσταση στο έργο του. Αυτή η πρακτική ήταν κάτι που παρέβη τους παραδοσιακούς κανόνες της φωτογραφίας και αποτέλεσε καινοτομία, ανακαλύπτοντας έναν νέο τρόπο επικοινωνίας μεταξύ καλλιτέχνη και θεατή. Αυτά τα κείμενα δεν εξηγούν ακριβώς την εικόνα αλλά ενισχύουν τον αφηγηματικό χαρακτήρα και το νόημά της, οδηγώντας τον θεατή σε μια βαθύτερη συναισθηματική και νοητική προσέγγιση.

Στο έργο του, ο Michals εξετάζει έννοιες υπαρξιακές, ιδιαίτερα εστιασμένες στη φύση της ανθρώπινης συνείδησης και του μυστηρίου της ζωής και του θανάτου. Κάποια από τα πιο γνωστά έργα του περιλαμβάνουν σειρές όπως Things are Queer, The Journey of the Spirit after Death και The Fallen Angel. Σε αυτές τις σειρές συνδυάζει τη σουρεαλιστική αισθητική με έννοιες βαθιά φιλοσοφικές, αποκαλύπτοντας την έλξη του προς τον ψυχολογικό αντίκτυπο των εικόνων.

Εκτός από τη δουλειά του ως καλλιτέχνης, ο Michals εργάστηκε και ως εμπορικός φωτογράφος, παράγοντας εικόνες για μεγάλες εκδόσεις όπως οι Vogue και Esquire, καθώς και για διαφημιστικές καμπάνιες. Ωστόσο, η εμπορική του δραστηριότητα ποτέ δεν επισκίασε την καλλιτεχνική του ταυτότητα. Σε αντίθεση με πολλούς φωτογράφους της εποχής του, οι οποίοι επιδίωκαν τεχνική αρτιότητα, ο Michals προτίμησε την ελευθερία και την αυθεντικότητα στην έκφραση.

Συνολικά, το έργο του Duane Michals ξεχωρίζει για την αντισυμβατικότητα και τη φιλοσοφική του προσέγγιση. Προσπαθεί να ανακαλύψει όχι μόνο τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος αλλά και πώς μπορούμε να αντιληφθούμε τις πιο σκοτεινές και ανεξερεύνητες πτυχές της ανθρώπινης ύπαρξης. Η δουλειά του παραμένει σημείο αναφοράς για τη φωτογραφία ως τέχνη αφήγησης και συνεχίζει να εμπνέει νέους φωτογράφους να υπερβούν τα όρια της παραδοσιακής εικόνας.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis. Για τα μαθήματα του fotoart μπορείτε να ρωτήσετε  και στο τηλέφωνο 6944303397

Οι φωτογράφοι είπαν…

Απόψεις, γνώμες, φράσεις διάσημων φωτογράφων για την φωτογραφία

Ένα βιβλίο για την φωτογραφία του Δημήτρη Ασιθιανάκη

Το 10ο βιβλίο μου ολοκλήρωσα  χθες το βράδυ με τίτλο “Οι Φωτογράφοι είπαν…”. Το βιβλίο περιλαμβάνει σκέψεις, απόψεις, γνώμες, φράσεις 150 διάσημων φωτογράφων.  Παρακάτω βλέπετε το εξώφυλλο και την εισαγωγή.

Οι φωτογράφοι είπαν..

Η φωτογραφία εκτός από υψηλή τέχνη είναι  και μια πράξη αποκάλυψης, ένας τρόπος να κατανοήσουμε τον κόσμο και τον εαυτό μας. Το βιβλίο που έχετε στα χέρια σας, με τίτλο «Οι φωτογράφοι είπαν…», συγκεντρώνει τις φράσεις, τις σκέψεις και τις απόψεις 150 σπουδαίων φωτογράφων. Μέσα από τα λόγια αυτών των δημιουργών, αποκαλύπτεται η ουσία της τέχνης τους, της ματιάς τους. η άποψη τους για την φωτογραφία και τον κόσμο. Πώς βλέπουν οι φωτογράφοι την πραγματικότητα; Ποιες αξίες τους καθοδηγούν, και τι σημαίνει γι’ αυτούς να δημιουργούν εικόνες που αποτυπώνουν στιγμές που αλλιώς θα χάνονταν στο πέρασμα του χρόνου; Μαζί έχω επιλέξει να παρουσιάσω μερικά βιογραφικά στοιχεία και μια φωτογραφία του κάθε φωτογράφου, μιας και συνήθως ξέρουμε τις φωτογραφίες τους, αλλά σπάνια βλέπουμε τους ίδιους.

Σε αυτές τις σελίδες, δεν βρίσκουμε απλώς τίτλους και τσιτάτα για την τέχνη της φωτογραφίας, αλλά τα αποστάγματα ζωής και σοφίας ανθρώπων που μέσα από τον φακό τους έμαθαν να παρατηρούν, να συναισθάνονται και να κατανοούν βαθύτερα την ύπαρξη. Ορισμένοι αναγνωρίζουν τη φωτογραφία ως τρόπο διαφυγής από την καθημερινότητα, ενώ άλλοι την βλέπουν ως μέσο καταγραφής της κοινωνικής πραγματικότητας και των ανισοτήτων της. Οι περισσότεροι από τους φωτογράφους αυτούς έχουν αφιερώσει  όλη τη ζωή τους ή ένα μεγάλο τμήμα της στη φωτογραφία. Ανεξάρτητα με το ποιο από τα διαφορετικά είδη φωτογραφίας έχουν ασχοληθεί, όλοι τους έχουν ένα κοινό στοιχείο: την επιθυμία να ανακαλύψουν και να φέρουν στο φως μια αλήθεια, τη δική τους αλήθεια ή την αλήθεια των άλλων.

Το βιβλίο αυτό είναι ένας θησαυρός από σκέψεις που προσφέρουν στους αναγνώστες έναν βαθύτερο τρόπο να δουν τις φωτογραφίες, αλλά και να κοιτάξουν τη δική τους ζωή. Κάθε φράση είναι μια αφορμή να αναλογιστούμε τη δύναμη του βλέμματος, να αναρωτηθούμε πώς βλέπουμε και τι αντιλαμβανόμαστε όταν παρατηρούμε μια εικόνα. Με φράσεις γεμάτες βάθος και ουσία, σπουδαίοι καλλιτέχνες και φωτογράφοι αποκαλύπτουν ότι η φωτογραφία δεν είναι απλώς ένα μέσο αναπαράστασης, αλλά και ένα εργαλείο, μια γλώσσα που εκφράζει  και ερμηνεύει τη ζωή.

Η φωτογραφία, όπως λένε αρκετοί από τους φωτογράφους αυτούς, έχει τη μοναδική ικανότητα να αποτυπώνει το «τώρα» και να το μετατρέπει σε κάτι αιώνιο. Οι ίδιοι βλέπουν τη δουλειά τους ως έναν τρόπο να κρατήσουν ζωντανή την ουσία της στιγμής και, παράλληλα, να δώσουν μια νέα διάσταση στο παρόν. Μέσα από τα δικά τους λόγια, αντιλαμβανόμαστε ότι η φωτογραφία είναι όχι μόνο ο τρόπος με τον οποίο επιλέγουμε να βλέπουμε τον κόσμο, αλλά και ένας τρόπος να κατανοήσουμε τον εαυτό μας.

Αυτό το βιβλίο γράφτηκε για τους μαθητές μου αλλά δεν  απευθύνεται μόνο στους λάτρεις της φωτογραφίας, αλλά και σε όσους αναζητούν έμπνευση και αναστοχασμό για τη ζωή.  Σε αυτό εύχομαι να σας βοηθήσουν οι φράσεις των φωτογράφων, που συγκεντρώνονται εδώ, μιας και μας δίνουν την ευκαιρία να ξαναδούμε την φωτογραφία και τον κόσμο με τον δικό τους τρόπο.

Νοέμβριος 2024 – Δημήτρης Ασιθιανάκης

Αυτό είναι ακόμη ένα βιβλίο το οποίο θα δίνεται δωρεάν στους μαθητές των διάφορων σεμιναρίων που διδάσκω.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis. Για τα μαθήματα του fotoart μπορείτε να ρωτήσετε  και στο τηλέφωνο 6944303397