Αναστασία Μιχαήλογλου «’Round Midnight» – Τάσος Σχίζας «Γαλάζιος ήχος»

Το Σάββατο, στις 4 Φεβρουαρίου, από τις 12:00 ως τις 3:00 μ.μ. στον Πολυχώρο Εικόνας Κούνιο, θα γίνουν τα εγκαίνια των δύο εκθέσεων φωτογραφίας, που έχουν κοινή εστίαση τις συναυλίες Jazz. Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 4 Φεβρουαρίου ως τις 7 Μαρτίου 2017.

Στα εγκαίνια θα είναι διαθέσιμο και το νέο βιβλίο του Τάσου Σχίζα «Το είδωλο της μουσικής».

Αναστασία Μιχαήλογλου «’Round Midnight»

Θάλασσα βαθιά

χιλιάδες νότες

του έρωτα

και

της ψυχής

ποτίζουν όνειρα

αγγίζουνε καρδιές

Τάσος Σχίζας «Γαλάζιος ήχος»

Φωτογραφίες εμπνευσμένες από τον  εκρηκτικό, γαλάζιο ήχο της Jazz, από τη μυσταγωγική ατμόσφαιρα των συναυλιών και από την καλλιτεχνική έκφραση των μουσικών. Βασισμένες στον πειραματισμό και στον αυτοσχεδιασμό.

Παρακολουθώ και φωτογραφίζω Jazz συναυλίες εδώ και τρεις δεκαετίες. Τα πρώτα χρόνια συνήθιζα να λέω, πως η φωτογράφηση με αποσπούσε από τα ακούσματα και συχνά άφηνα τη μηχανή, για να απολαύσω τη μουσική. Τα τελευταία χρόνια, αυτό έχει αντιστραφεί και αν δεν φωτογραφίσω, νιώθω απών. Η φωτογραφία με συνδέει με τη σκηνή, με βοηθάει να προσεγγίσω καλύτερα, με όλες μου τις αισθήσεις, το ζωντανό μουσικό δρώμενο. Νιώθω, ακούω, βλέπω και «αγγίζω».

Αναστασία Μιχαήλογλου – Βιογραφικό σημείωμα

Η Αναστασία Μιχαήλογλου γεννήθηκε το 1964 στην Άνω Βροντού, Σερρών. Σε ηλικία τεσσάρων χρόνων πήγε στη Γερμανία, επέστρεψε στην Ελλάδα το 1997 και από το 2000 μένει μόνιμα στη Θεσσαλονίκη. Είναι καθηγήτρια γερμανικών. Ασχολείται με τη φωτογραφία από το 2000 και είναι μέλος της φωτογραφικής ομάδας «Φωτοπόροι». Είναι υπεύθυνη δημοσίων σχέσεων, μεταφράστρια και αρθρογράφος στο περιοδικό «Φωτογραφικό Είδωλο». Έχει πραγματοποιήσει 11 ατομικές εκθέσεις  και συμμετείχε σε 39 ομαδικές, στην Ελλάδα, Κύπρο και Νέα Υόρκη. Τον Δεκέμβριο του 2015  εκδόθηκε το βιβλίο της «Αντίο Νέα Υόρκη!».
Τάσος Σχίζας – Βιογραφικό σημείωμα

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1964, μεγάλωσε στην Τρίπολη της Λιβύης και ζει μόνιμα στη Θεσσαλονίκη από το 1982. Από τότε η φωτογραφία αποτέλεσε γι’ αυτόν, μέσο καλλιτεχνικής έκφρασης και δημιουργίας. Διδάσκει φωτογραφία από το 1991 ως σήμερα, σε λέσχες και μεταλυκειακές σχολές. Από το 1993 ως το 1996 εξέδιδε το «Γυάλινο μάτι», το ασπρόμαυρο φωτογραφικό περιοδικό, που διανέμονταν δωρεάν στην Θεσσαλονίκη και πραγματοποίησε 20 τεύχη. Από το 1996 ως το 2010, εξέδιδε το «Φωτογραφικό Είδωλο», το μονοθεματικό καλλιτεχνικό φωτογραφικό περιοδικό, που πραγματοποίησε 28 τεύχη. Συντονίζει τρεις φωτογραφικές ομάδες («Φωτοπόροι», «ΚΛΙΚers», «Ομάδα Φ») επιμελείται και διοργανώνει (μαζί με τους Φωτοπόρους και με την συνεργασία πολλών φωτογραφικών δυνάμεων της χώρας) το Contrast / Αντίθεση: Φεστιβάλ Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης. Ασχολήθηκε με διοργανώσεις εκθέσεων, διαλέξεων, παρουσιάσεων και σεμιναρίων. Έγραψε πλήθος σημειώσεων, δημοσίευσε σειρά άρθρων και παρουσίασε portfolios σε περιοδικά και στο διαδίκτυο. Έχει γράψει τρία βιβλία (Η τεχνική της αναλογικής και της ψηφιακής φωτογραφίας, Αληθινό ψέμα, Το είδωλο της μουσικής). Έχει πραγματοποιήσει 18 ατομικές εκθέσεις και συμμετείχε σε 47 ομαδικές.

Εγκαίνια: Σάββατο 4 Φεβρουαρίου 12:00 – 3:00 μ.μ.

Διάρκεια: 4 Φεβρουαρίου – 7 Μαρτίου 2017

Πολυχώρος Εικόνας Κούνιο: Κομνηνών 24 (Λουλουδάδικα), τηλ. 2310 271003 http://www.kounio.gr

Ωράριο λειτουργίας: Δευτ. 9:00-17:00, Τρ. 9:00-16:00, Τετ. 9:00-17:00, Πεμ. 9:00-16:00, Παρ. 9:00-16:00, Σαβ. 9:00-11:00, Κυρ. κλειστά

Μετά από τη μεγάλη επιτυχία του 2016 στο CENQUATRE-PARIS, με περισσότερους από 50.000 επισκέπτες, το φεστιβάλ Circulation(s) επανέρχεται από τις 21 Ιανουαρίου έως τις 5 Μαρτίου 2017 ως κεντρική έκθεση του CENQUATRE-PARIS και ενώνει τις δυνάμεις του με το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης.
Αφιερωμένο στη νεανική ευρωπαϊκή φωτογραφία, το φεστιβάλ Circulation(s) προσφέρει για έβδομη συνεχή χρονιά μία διασταυρούμενη προοπτική της Ευρώπης μέσω της φωτογραφίας. Στόχος του είναι να βοηθήσει ώστε να γίνουν ορατά τα ταλέντα των νέων Ευρωπαίων φωτογράφων και να ανακαλυφθούν οι σύγχρονες και καλλιτεχνικές δημιουργίες τους. Το πρόγραμμα διαρθρώνεται γύρω από την επιλογή της κριτικής επιτροπής ύστερα από διεθνή πρόσκληση υποβολής αιτήσεων, από τις επιλογές της εσθονικής γκαλερί τέχνης Temnikova & Kasela Gallery και του σχολείου τέχνης ENSP-Αρλ που είναι οι φετινοί guest, καθώς και από την εν λευκώ επιταγή του χορηγού φετινής διοργάνωσης, του Διευθυντή του ΜΦΘ Ηρακλή Παπαϊωάννου.
Ο φετινός νονός, Ηρακλής Παπαϊωάννου, επέλεξε να καλέσει τέσσερις Έλληνες φωτογράφους: τον Κωστή Αργυριάδη, τον Πέτρο Κουμπλή, τον Γιάννη Παντελίδη και τον Θοδωρή Παπαδάκη.

Για να τονίσει την πληθώρα της φωτογραφικής γραφής που παρατηρείται σε διάφορα φεστιβάλ στη Γαλλία και στην Ευρώπη, το Circulation (s) απηύθυνε κάλεσμα σε σχεδόν είκοσι φεστιβάλ να μοιραστούν τις αγαπημένες τους επιλογές. Νέοι, ταλαντούχοι φωτογράφοι, με τη δική τους ταυτότητα, δείχνουν την ποικιλομορφία της ευρωπαϊκής φωτογραφίας σήμερα. Συνολικά 47 φωτογράφοι θα παρουσιάσουν τη δουλειά τους μέσα από εκθέσεις, προβολές και εγκαταστάσεις, ενώ το πρόγραμμα περιλαμβάνει τις εκτός εκθέσεις, καθώς και το Little Circulation(s), μια έκθεση εξ ολοκλήρου αφιερωμένη στα παιδιά μεταξύ 5 και 12 ετών.
Περισσότερες πληροφορίες και βιογραφικά στο www.festival-circulations.com
CIRCULATION(S), ΕΥΡΩΠΑΪΚΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΝΕΑΝΙΚΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ
12 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ-5 ΜΑΡΤΙΟΥ 2017

*Ακολουθεί κείμενο του Διευθυντή του ΜΦΘ

Εντός και/ή εκτός

Η φωτογραφία είναι ένα φαινομενικά απλό μέσο που συχνά ασχολείται με σύνθετα ζητήματα, διατρέχοντας τα πιο ετερόκλητα επιστημονικά πεδία και πολιτιστικές πρακτικές. Είναι ακόμη ένα μέσον αναπόδραστα συνδεδεμένο με κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα, ακόμη κι όταν αυτό δεν είναι ευδιάκριτο, ίσως τότε ακόμη περισσότερο. Το τοπίο χρησιμοποιήθηκε πολύ και επί μακρόν για τις αισθητικές του κυρίως ποιότητες, αγνοώντας το γεγονός ότι είναι σχεδόν πάντοτε τόπος σύγκρουσης, προσωπικής ή συλλογικής, ορατής ή αόρατης. Οι φωτογράφοι της έκθεσης ακολουθούν ένα λεπτό νήμα που ξεκινά από το φυσικό τοπίο, χωρίς διακριτά ίχνη ανθρώπινης δραστηριότητας, στο έργο του Πέτρου Κουμπλή (In Landscapes, 2012-2015). Η προσέγγισή του διαθέτει εσωτερικότητα, αν και τα ομιχλώδη και σκοτεινά τοπία του μοιάζουν, μάλλον, δυσοίωνα. Το έργο του Γιάννη Παντελίδη (Τίποτε Προσωπικό, 2010-2015), ασχολείται με τη συνοριακή ζώνη φύσης και πόλης, όπου δυστοπικές και λυρικές απόψεις εναλλάσσονται με τον πιο απότομο, άμεσο τρόπο, σ’ αυτό που μοιάζει με ζώνη απόθεσης όλων όσων είναι απαραίτητα σε κοντινή απόσταση ή πρέπει να κρατηθούν εκτός ορίων. Ο Κωστής Αργυριάδης στην υπό εξέλιξη σειρά του Oxymoron αποκαλύπτει πτυχές από τα σωθικά της πόλης, μέσα από συχνά ανήσυχες συνθέσεις, συμπιεσμένους τόνους και σκληρές αντιθέσεις, ως διαφιλονικούμενο τόπο όπου το μάτι δεν βρίσκει ηρεμία. Τέλος, ο Θοδωρής Παπαδάκης (Home Again, 2015) ερευνά το όριο ανάμεσα στον δημόσιο και στον ιδιωτικό αστικό χώρο, καλώντας μας να τον αναστοχαστούμε και να τον κατοικήσουμε εκ νέου πνευματικά και σωματικά. Δύσκολα αποφασίζει κανείς αν μια τέτοια ισορροπία μπορεί τελικά να επιτευχθεί και με ποιους όρους μπορεί το Σπίτι να γίνει πλέον αντιληπτό, εντός και/ή εκτός της πόλης. Η επανεκτίμηση του τοπίου και της σχέσης μας μ’ αυτό, σε πιο κριτικούς όρους, είναι αναμφισβήτητα μια καλή αρχή στην αναζήτηση μιας τέτοιας ισορροπίας. Και η φωτογραφία, παρά την πανταχού παρουσία της σε πολλά και συχνά αντιφατικά πεδία και εφαρμογές, προτείνεται ακόμη ως ισχυρό μέσο για μια τέτοια επανεκτίμηση.

Ηρακλής Παπαϊωάννου

Ημερίδα  στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης

Το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης, στο πλαίσιο σειράς δράσεων για το 2017 με άξονα το Φύλο, υπό τον γενικό τίτλο «Το φύλο μου, ο εαυτός μου», διοργανώνει ημερίδα το Σάββατο 14 Ιανουαρίου 2017 και ώρα 10:30-14:30 στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης.
Στην ημερίδα συμμετέχουν με ομιλίες:
 Η ιστορικός τέχνης-διευθύντρια του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης Συραγώ Τσιάρα, με θέμα «Αναταραχή φύλου και πολιτικές του βλέμματος στη σύγχρονη τέχνη»
 Ο ποιητής-εκδότης του περιοδικού ΕΝΕΚΕΝ Γιώργος Γιαννόπουλος, με θέμα «Το ζήτημα της γυναίκας και η ταξική συνείδηση»
 Ο ψυχολόγος/ψυχαναλυτής-πρόεδρος της Φροϋδικής Εταιρείας Βορείου Ελλάδος Χρήστος Σιδηρόπουλος, με θέμα «Η φωτογραφία ως καθρέφτης χωρίς επιφάνεια και η ένταξη στο φύλο»
 Ο φωτογράφος-καλλιτεχνικός διευθυντής του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης Βασίλης Καρκατσέλης, με θέμα «Η εμφάνιση της φεμινιστικής φωτογραφίας στα πλαίσια του μεταμοντέρνου»
 Ο φωτογράφος Μάνος Χρυσοβέργης με θέμα «Φωτογραφία και βίωμα της ανώμαλης (kink) σεξουαλικότητας»
 O διδάκτωρ ψυχοπαθολογίας-συγγραφέας Φώτης Καγγελάρης, με θέμα «Το φύλο ως όριο»
Η ημερίδα πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης.

Στο πλαίσιο των δράσεων του ΦΚΘ, θα πραγματοποιηθεί στα τέλη Μαρτίου έκθεση φωτογραφίας και video art με συμμετοχή νέων Ελλήνων καλλιτεχνών, σε επιμέλεια του φωτογράφου Θανάση Ράπτη. Η τελική επιλογή των συμμετεχόντων καλλιτεχνών θα ανακοινωθεί τον Φεβρουάριο του 2017. Το περιοδικό ΕΝΕΚΕΝ ετοιμάζει τεύχος αφιερωμένο στην έκθεση, με κείμενα αποκλειστικά για το συγκεκριμένο θέμα και ένθετο με αντιπροσωπευτικές φωτογραφίες της έκθεσης.

Δευτέρα 16 Ιανουαρίου 2017 στις 20:30 στην Πάτρα

Η Φωτογραφική Λέσχη Πάτρας «ΗΔΥΦΩΣ» κόβει την πρωτοχρονιάτικη πίτα της και συνεχίζει το φωτογραφικό της ταξίδι για το 2017

Θα ήταν χαρά μας να παραβρεθείτε στην εκδήλωσή μας, που θα πραγματοποιηθεί την Δευτέρα 16 Ιανουαρίου 2017 στις 20:30, στην οδό Κύπρου 63 (και Ζακύνθου – περιοχή Αγ. Σοφίας).

Η εκδήλωση είναι ανοιχτή για το κοινό.

Την Τετάρτη 11 Ιανουαρίου 2017 και ώρα 19:30 μ.μ, στην αίθουσα της Φωτογραφικής Λέσχης Λιβαδειάς, θα παραστούν οι φωτογράφοι Κυριάκος Κοράκης και Γιώργης Καπελώνης οι οποίοι θα παρουσιάσουν το έργο τους. Μετά το πέρας των παρουσιάσεων θα ακολουθήσει εποικοδομητική συζήτηση για την τέχνη της φωτογραφίας καθώς και ανάλυση του έργου τους.

Λίγα λόγια για τον Κυριάκο Κοράκη:

O Κυριάκος Κοράκης γεννήθηκε το 1967 στην Αθήνα όπου και ζει από τότε.  Σπούδασε πολιτικός Μηχανικός στα ΤΕΙ Πειραιά και εργάσθηκε σε διάφορες τεχνικές εταιρείες και αρχιτεκτονικά γραφεία για περίπου μια δεκαετία. Από το 2002 έως σήμερα είμαι υπάλληλος του Υπουργείου Οικονομικών. Με τη φωτογραφία ασχολήθηκε από πολύ νωρίς, γύρω στα 10-12,  μιας και πάντα υπήρχαν πολλές φωτογραφικές μηχανές στο σπίτι από τον πατέρα του, που ήταν και αυτός ερασιτέχνης φωτογράφος. Συστηματικά και στοχευμένα όμως άρχισε να φωτογραφίζει γύρω στο 2000. Η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε διάφορα ηλεκτρονικά μέσα και έχει αποτελέσει μέλος αρκετών φωτογραφικών ομάδων, με τελευταία και σημαντικότερη τα Φωτογραφικά Τετράδια.

Λίγα λόγια για τον Γιώργη Καπελώνη:

Ο Γιώργης Καπελώνης γεννήθηκε το 1955 στο Ρέθυμνο. Από το 1980 ζει στο Π. Φάληρο. Σπούδασε Χημεία στο Πανεπιστήμιο της Αθήνας, δίδαξε στη Μέση Εκπαίδευση και είναι συγγραφέας διδακτικών βιβλίων Χημείας. Παράλληλα με το κύριο εκπαιδευτικό έργο του, οργάνωσε ομάδες φωτογραφίας με μαθητές στα σχολεία όπου εργάστηκε. Μαθήματα φωτογραφίας πήρε από τον Πλ. Ριβέλλη και έχει παρακολουθήσει πολλά σχετικά σεμινάρια.  Είναι μέλος του Φωτογραφικού Κύκλου από το 2010. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις του Κύκλου καθώς και στο Λεύκωμα του 2015. Παλιότερα είχε εκδώσει διαδικτυακά ένα βιβλίο με φωτογραφίες του. Έχει επιμεληθεί την έκδοση ενός βιβλίου βιογραφίας. Είναι μέλος της Ομάδας Φωτογραφικά Τετράδια από τη δημιουργία της το 2013.Φωτογραφίζει τόσο ψηφιακά όσο και αναλογικά. Παράλληλα, από το 2011, πειραματίζεται με κατασκευές φωτογραφικών μηχανών.

Μαθήματα Φωτογραφίας από τον Δημήτρη Ασιθιανάκη και το Fotoart

Ιανουάριος 2017 -Ιούνιος 2017

Ένα νέο τμήμα του εξάμηνου κύκλου μαθημάτων φωτογραφίας για αρχάριους ξεκινάει την Δευτέρα 9 Ιανουαρίου. Τα μαθήματα θα γίνονται κάθε Δευτέρα απόγευμα 6-10 στην έδρα του Fotoart στο Περιστέρι Αλκίμου 148 και θα διαρκέσει μέχρι τέλος Ιουνίου του 2017. Ο εξάμηνος κύκλος μαθημάτων αφορά την Ψηφιακή Φωτογραφία, την Φωτογραφική Λήψη και την Φωτογραφική Τεχνική γενικά. Αφορά ανθρώπους που δεν έχουν καμία πρότερη γνώση της φωτογραφίας, αλλά μπορεί να βοηθήσει και ανθρώπους που έχουν σχέση με την φωτογραφία αλλά θέλουν να συστηματοποιήσουν τις γνώσεις τους μέσα από ένα σφιχτό πρόγραμμα που αφορά την φωτογραφική τεχνική αλλά ασχολείται και με άλλες πλευρές της φωτογραφίας, την ιστορία της φωτογραφίας, την αισθητική της φωτογραφίας και την σχέση της με τις άλλες τέχνες αλλά και το έργο σημαντικών ελλήνων και ξένων φωτογράφων .

Η έμφαση των μαθημάτων του εξάμηνου κύκλου δίνεται στις φωτογραφικές ασκήσεις με τις οποίες οι συμμετέχοντες εβδομάδα με την εβδομάδα λύνουν όλα τα θέματα της φωτογραφικής τεχνικής βελτιώνουν τα εκφραστικά τους μέσα και έτσι με την λήξη του εξάμηνου κύκλου μπορούν απερίσπαστοι να ασχοληθούν με όποιο είδος φωτογραφίας τους ενδιαφέρει.

Πληροφορίες

Εξάμηνος Κύκλος Μαθημάτων Φωτογραφίας Ιανουάριος 2017- Ιούνιος 2017

Τα μαθήματα γίνονται κάθε Δευτέρα 6-10 Αλκίμου 148 τκ 12137 Περιστέρι

Καθηγητής Δημήτρης Ασιθιανάκης

Επικοινωνία 2105745625 – 6944303397

Στο τέλος των μαθημάτων δίνεται βεβαίωση παρακολούθησης σεμιναρίου φωτογραφίας 120 ωρών

Περισσότερες πληροφορίες Νέος Εξάμηνος Κύκλος Μαθημάτων Φωτογραφίας