All posts by dimitrios

Έκθεση φωτογραφίας Monochrome

Monochrome: Θεματική έκθεση φωτογραφίας στη Blank Wall Gallery

Στην Κυψέλη της Αττικής παρουσιάζεται η Θεματική Έκθεση Φωτογραφίας Monochrome με την παρουσίαση ασπρόμαυρων φωτογραφιών.

Monochrome
Έναρξη έκθεσης: Παρασκευή 6 Μαρτίου, 20:00
Blank Wall Gallery
Φωκίωνος Νέγρη 55 Κυψέλη
[p]+30.211.4052.138
+30.694.3868.124 www.blankwallgallery.com
Επιμέλεια έκθεσης: Μάρκος Δολόπικος
Διάρκεια έκθεσης: Από 6 Μαρτίου έως 18 Μαρτίου 2020

Την Παρασκευή 6 Μαρτίου η Blank Wall Gallery θα φιλοξενήσει την ομαδική έκθεση φωτογραφίας “Monochrome” όπου θα παρουσιαστούν φωτογραφίες καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο.

Aarti Dhopawkar – Ινδία
Μονόχρωμες δημιουργίες που καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα της φωτογραφίας, από πορτραίτα μέχρι φωτογραφία δρόμου. Οι καλλιτέχνες παρουσιάζουν τη δουλειά τους με τη δημιουργικότητα να παίζει κυρίαρχο ρόλο. Πολλές φορές η αληθινή τέχνη και η ομορφιά βρίσκονται στην απλότητα. Η απουσία του χρώματος αντί να αποδυναμώσει την εικόνα την κάνει πιο ισχυρή και πιο επιβλητική. Αυτό στις μέρες μας ισχύει σε μεγάλο βαθμό, αφού οι θεατές έχουν κορεστεί από την πληθώρα χρώματος και πληροφοριών που τους κατακλύζουν καθημερινά.

Ivan Galic – Κροατία
Αυτό είναι ίσως και το στοιχείο που συναρπάζει τόσο τους φωτογράφους όσο και τους θεατές, η μεταμόρφωση του καθημερινού και του συνηθισμένου σε κάτι διαφορετικό, πιο απλό αλλά και πιο δυνατό ταυτόχρονα.

Daniel Castonguay – Καναδάς
Οι μονόχρωμες φωτογραφίες δεν είναι ποτέ μόνο αυτό που δείχνουν. Πίσω από την εικόνα υπάρχει ένα πολύ έντονο συναίσθημα αλλά και μνήμες που ζωντανεύουν.

Εμείς στη Blank Wall Gallery θα χαρούμε να σας δούμε τόσο τη βραδιά των εγκαινίων όσο και κατά τη διάρκεια της έκθεσης.

Merja Varkemaa – Φιλανδία
Σας προσκαλούμε να μοιραστείτε μαζί μας την αγάπη για τις μονόχρωμες φωτογραφίες αλλά και για τη φωτογραφία γενικότερα.

Είσοδος Ελεύθερη

Πληροφορίες:
www.blankwallgallery.com
info@blankwallgallery.com
[p]+30.211.4052.138
[m]+30.694.3868.124
Ωράριο Λειτουργίας:
Δευτέρα – Τρίτη
Τετάρτη – Παρασκευή: 16:30-21:30
Σάββατο: 12:00-14:30
Κυριακή – Πέμπτη: Κλειστά

Φωτογραφίες του Γιάννη Μπεχράκη

Φωτογραφίες  με τον Φωτογράφο Γιάννη Μπεχράκη

Χθες έκλεισε ένας χρόνος από τον θάνατο του σπουδαίου ανθρώπου και φωτογράφου Γιάννη Μπεχράκη. Ξέρετε το κόλλημα που έχω με τις φάτσες των σπουδαίων φωτογράφων πόσο μάλλον ενός τόσο αγαπητού σαν τον Γιάννη Μπεχράκη. Έτσι σήμερα αντί για άλλο μνημόσυνο αποφάσισα να σας παρουσιάσω μαζεμένες διάφορες φωτογραφίες που απεικονίζουν τον ίδιο.

O Kyōichi Sawada στο Βιετνάμ

Ο Φωτογράφος Kyōichi Sawada

Ανάμεσα στους εκατοντάδες φωτογράφους που κάλυψαν τον πολύχρονο πόλεμο του Βιετνάμ βρέθηκε και ο Γιαπωνέζος φωτογράφος Kyōichi Sawada. Τον θυμήθηκα σήμερα εξαιτίας μιας φωτογραφίας του που κέρδισε το βραβείο Πούλιτζερ το 1965 (την χρονιά που γεννήθηκα). Ενώ ή ίδια φωτογραφία το 1965 και άλλη μία το 1966 επιλέχτηκαν σαν οι  καλύτερες φωτογραφίες της χρονιάς από το World Press Photos of the year , μια πολύ τιμητική περίοδος αναγνώρισης του έργου και της συνολικής φωτογραφικής του προσπάθειας. Όμως δεν  έζησε και πολύ για να χαρεί τα βραβεία και την φήμη. Σκοτώθηκε στις 28 Οκτωβρίου του 1970 στην Καμπότζη.

Η φωτογραφία με την Βιετναμέζα μάνα που προσπαθεί να γλυτώσει από τους βορβάδισμούς

Ο Kyōichi Sawada με την φωτογραφία του την βραδιά της βράβευσης του

Η δεύτερη βραβευμένη φωτογραφία του Kyōichi Sawada

Ο Kyōichi Sawada την ώρα της δράσης

Ο Άγιος Σεβαστιανός στο Κολοράντο

James Story ανθρακωρύχος Colorado 1979

Στο σπουδαίο έργο του Richard Avedon “In the American West” με τα πορτραίτα απλών καθημερινών ανθρώπων έχω αναφερθει και σε άλλα άρθρα μου και αναρτήσεις σε αυτό το blog και φυσικά το αναφέρω συχνά και στα μαθήματα μου. Σήμερα διάλεξα μια απο τις αγαπημένες μου φωτογραφίες αυτού του project. Στην παρακάτω φωτογραφία που τραβήχτηκε το 1979 στο ξεκίνημα του έργου,  εικονίζεται ο James Story ανθρακωρύχος  στο Κολοράντο των ΗΠΑ. Μια εξαιρετική φωτογραφία!

Εμένα όμως θα μου φέρνει πάντα στο μυαλό απεικονήσεις του μαρτύριου του Αγίου Σεβαστιανού από την δυτική ζωγραφική παράδοση.  Χωρίς να έχω βρει ακριβώς τον πίνακα που μου προκάλεσε αυτή την αίσθηση. Ίσως είναι τα κάπως μακριά σγουρά μαλλιά ή τα χέρια που είναι τοποθετημένα πίσω από το σώμα και μοιάζουν σαν δεμένα. Όμως σας παρουσιάζω και μερικούς  πίνακες με το σχετικό θέμα – το μαρτύριο του Άγιου Σεβαστιανού – μήπως και βρείτε εσείς τις ομοιότητες.

 

Η πρώτη φωτογραφική μηχανή με ενσωματωμένο ηλεκτρονικό φλας

Voigtländer Vitrona η πρώτη μηχανή με φλας 1964

Σύμφωνα με τους ιστορικούς της φωτογραφίας η πρώτη φωτογραφική μηχανή με ενσωματωμένο ηλεκτρονικό φλας ήταν η Voigtländer Vitrona που παρουσιάστηκε το 1964 στην Γερμανία από την ιστορική φωτογραφική εταιρεία Voigtländer. Η μηχανή περιείχε αρκετά από τα ηλεκτρονικά μέρη και τις μπαταρίες του φλας μέσα σε μια θήκη που έμοιαζε με λαβή όπλου και κούμπωνε στη θέση που συνήθως κουμπώνει στις φωτογραφικές μηχανές το τριπόδι.

Η φωτογραφική μηχανή ήταν μια 35άρα τηλεμετρική με μόνιμο σταθερό φακό Lanthar f/2.8 50mm ενώ ο φωτοφράχτης της ήταν ο γνωστός από άλλες μηχανές της Voigtländer Prontor 250. Η μηχανή κατασκευάστηκε για την περίοδο 1964-1967.

Robert Capa Φωτογραφίες

Φωτογραφίες με τον Robert Capa

Ανάμεσα στις άλλες αναρτήσεις έχω ξεκινήσει και κάποιες με φωτογραφίες των ίδιων των φωτογράφων. Αυτοπορτραίτα ή φωτογραφίες που τους έχουν τραβήξει άλλοι.  Κυρίως γιατί για τους περισσότερους γνωστούς φωτογράφους δεν υπάρχουν πολλές φωτογραφίες από τους ίδιους. Σήμερα θα δείτε μερικές φωτογραφίες του Robert Capa.

Φωτογραφικοί Κολυμβητές

André Kertész  – Edward Weston

Σήμερα στις φωτογραφίες που συνομιλούν δύο κολυμβητές. Ο πρώτος κολυμβητής είναι ο αδερφός του André Kertész φωτογραφημένος το 1917 στην Ουγγαρία. Η κολυμβήτρια της δεύτερης φωτογραφίας είναι η Charis Wilson μια από τις γυναίκες και μούσες του Edward Weston φωτογραφημένη το 1937 στην Αμερική.

 

Φωτογραφικοί Φακοί τύπου Internal Focus

Φωτογραφικοί φακοί εσωτερικής εστίασης

Φακοί εσωτερικής εστίασης (Internal Focus) ονομάζονται οι φακοί στους οποίους η εστίασης (αυτόματη ή χειροκίνητη ) γίνεται μέσω της κίνησης εσωτερικών στοιχείων του φακού και όχι μετακίνηση στο βαρελάκι του φακού. Αυτό έχει σαν αποτέλεσμα να μην επηρεάζεται το συνολικό εξωτερικό μήκος του φακού που παραμένει το ίδιο και έτσι μας προσφέρει μια σειρά από πλεονεκτήματα.

Τα στοιχεία της εστίασης που μετακινούνται εσωτερικά στον φακό

Η φακοί εσωτερικής εστίασης είναι η πιο σύγχρονης σχεδίασης φακοί. Ο παλιός τρόπος εστίασης με τον οποίο είχαμε μεταβολή του μήκους του φακού καθώς είχαμε μετακίνηση όλων των στοιχείων του φακού ταυτόχρονα ονομάζονταν block focus ή external focus, ήταν δηλαδή φακοί εξωτερικής εστίασης. Έτσι πλέον όλοι οι σταθεροί και οι περισσότεροι ζουμ φακοί είναι εσωτερικής εστίασης.

Φακός με σύγχρονη εσωτερική εστίαση

Η σχεδίαση των φακών εσωτερικής εστίασης τους εξασφαλίζει ορισμένα πλεονεκτήματα. Πρώτα από όλα είναι μικρότεροι σε μέγεθος και ελαφρύτεροι. Επειδή έχουμε μικρότερα στοιχεία εστίασης έχουμε γρηγορότερη και με μικρότερο θόρυβο εστίαση. Φίλτρα όπως το πολωτικό ή διάφορα διαβαθμισμένα φίλτρα δεν επηρεάζονται με την εστίαση καθώς το μπροστινό μέρος του φακού δεν περιστρέφεται. Το ίδιο συμβαίνει και με τα σκίαστρα (παρασολέιγ) σε σχήμα λουλουδιού που παραμένουν πάντα στην σωστή θέση. Στις φωτογραφίσεις μάκρο ο φακός δεν προεκτείνεται προς το θέμα δημιουργώντας σκιές ή ακόμη και πιθανές συγκρούσεις με φωτιστικά ή το ίδιο το θέμα.

Παραμορφώσεις – Distortions του André Kertész

Τα παραμορφωμένα γυμνά του André Kertész

Στην ιστορία της φωτογραφίας έχουν μείνει γνωστά τα περίφημα παραμορφωμένα γυμνά του André Kertész με τον τίτλο Distortions που δημιουργήθηκαν το 1933 και σήμερα αποφάσισα να σας παρουσιάσω την ιστορία τους και μερικά από αυτά. Ο Kertész είχε συνειδητοποιήσει από νωρίς ότι οι παραμορφώσεις των φυσικών μορφών και των αντικειμένων μπορεί να δημιουργήσουν ενδιαφέρουσες φωτογραφίες ήδη από την φωτογραφία ενός κολυμβητή το 1917 έτσι οι πρώτες παραμορφωμένες φωτογραφίες που τράβηξε συνειδητά ήταν περισσότερο ένα παιχνίδι με τις φόρμες και με πολύ χιούμορ. Η πρώτη που δημοσιεύθηκε ήταν ένα εξώφυλλο στο πρωτοποριακό εικονογραφημένο περιοδικό της εποχής, το γαλλικό Vu.

Underwater Swimmer, Esztergom, Ουγγαρία, 1917

Ο Kertész ήταν σε επαφή με τα σύγχρονα κινήματα της τέχνης και τους καλλιτέχνες που τα δημιούργησαν, τον Φουτουρισμό, το Dada, τον σουρεαλισμό και την εποχή που δημιούργησε τα Distortions την περίοδο του μεσοπολέμου βρίσκονταν στο κέντρο της εξέλιξης της σύγχρονης τέχνης που ήταν το Παρίσι. Έτσι υπήρχε η κατάλληλη ατμόσφαιρα και η αποδοχή που χρειάζονταν ένα τόσο σπουδαίο και πρωτοποριακό έργο. Μέχρι να φτάσουμε στην λήψη των γυμνών παραμορφώσεων ο André Kertész πειραματίστηκε με διάφορες επιφάνειες καθρέπτες, κρύσταλλα και φωτογράφιζε και αντικείμενα αλλά και πορτραίτα. Αποφάσισε να τα τραβήξει τις συγκεκριμένες φωτογραφίες με 2 γυμνά μοντέλα όταν απόκτησε 3 καθρέπτες από ένα λούνα παρκ.

Σεμινάρια Φωτογραφίας – Εξ Αποστάσεως

Εξ αποστάσεως προγράμματα επιμόρφωσης στη φωτογραφία και τον οπτικό πολιτισμό

Το νέο διευρυμένο πρόγραμμα εξ αποστάσεως μαθημάτων φωτογραφίας αναπτύσσεται σε δύο (2) αυτοτελείς κύκλους. Πρόκειται για ένα ολοκληρωμένο σχήμα σύγχρονης διδακτικής και μαθησιακής διαδικασίας, το οποίο ενσωματώνει και αξιοποιεί όλες τις νέες τεχνολογίες και τα κατάλληλα εργαλεία που διευκολύνουν την εξ αποστάσεως διδασκαλία, καθοδήγηση και αλληλεπίδραση συμμετεχόντων και εκπαιδευτή.

Κάθε κύκλός αναπτύσσεται σε 10 εβδομαδιαίες ενότητες και η εκπαιδευτική διαδικασία διεξάγεται μέσω ειδικά διαμορφωμένης και φιλικής προς το χρήστη ηλεκτρονικής πλατφόρμας, συνδυάζοντας την παροχή βιντεοσκοπημένων παρουσιάσεων και διδακτικού υλικού, με την ανάθεση ασκήσεων και κριτική ανάλυση των εργασιών των συμμετεχόντων και την εξ αποστάσεως επικοινωνία μέσω διαδικτυακών συνεδριών.

Διδάσκων: Στέργιος Καράβατος

Έναρξη μαθημάτων: 3 Μάρτιου

Διάρκεια κάθε κύκλου: 10 εβδομάδες

Αριθμός συμμετεχόντων: 15 ανά κύκλο

Πλατφόρμα Ηλεκτρονικής Μάθησης

Διαφήμιση

Σεμινάρια Φωτογραφίας εξ αποστάσεως

Τα μαθήματα διεξάγονται μέσω ειδικής online πλατφόρμας, η οποία περιέχει το εκπαιδευτικό υλικό και πληροφορίες πρακτικής και διαδικαστικής φύσεως όσον αφορά το χρονοδιάγραμμα των μαθημάτων καθώς και οδηγίες για τις εργασίες τις οποίες πρόκειται να υλοποιήσουν οι εκπαιδευόμενοι.

Βιντεοσκοπημένα Μαθήματα

Παρουσιάσεις σε μορφή βίντεο με συγκεκριμένη θεματολογία προσαρμοσμένη στις εκπαιδευτικές ανάγκες του εκάστοτε μαθήματος, συνεισφέρουν στην ανάπτυξη της διδακτέας ύλης.

Ατομικές Συνεδρίες

Προγραμματισμένες βιντεοκλήσεις μεταξύ του διδάσκοντος και του κάθε συμμετέχοντα ξεχωριστά προσφέρουν τη δυνατότητα για εξ αποστάσεως συνεργασία και καθοδήγηση καθώς και για την παροχή εξατομικευμένων συμβουλών.

 

 

Ανάπτυξη Προσωπικού Πορτφόλιο

Ανάθεση φωτογραφικών – δημιουργικών εργασιών με στόχο την εξοικείωση στην πράξη με την αισθητική και την τεχνική του μέσου. Περιλαμβάνει κριτική ανάλυση των φωτογραφιών των συμμετεχόντων.

Διδακτικό Υλικό

Παροχή διδακτικού υλικού, αποτελούμενο από σημειώσεις σε ηλεκτρονική μορφή και πρόσθετη βιβλιογραφία. Το υλικό διατίθεται σταδιακά, ανά διδακτική ενότητα, μέσω της ειδικής ιστοσελίδας.

Πιστοποιητικό

Με την ολοκλήρωση των μαθημάτων χορηγείται στους συμμετέχοντες Πιστοποιητικό Επιμόρφωσης από το Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας.

ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ

Στρατ. Κοντούλη 3, 117 42 Αθήνα

(πλησίον σταθμού Συγγρού-Φιξ)

Ώρες λειτουργίας: Δευ–Παρ 11.00–15.00 & 18.00–21.00

  1. 210 9211 750