Monthly Archives: February 2017

O Burhan Ozbilici νικητής του διαγωνισμού φωτογραφίας World Press Photo 2017

World Press Photo 2017

Ο Burhan Ozbilici, είναι ο νικητής του World Press Photo of the Year 2017. Η φωτογραφία που βραβεύτηκε απεικονίζει τον πυροβολισμό του Ρώσου πρέσβη στην Τουρκία, Andry Karlov, σε μια γκαλερί στην Άγκυρα.

World Press Photo 2017

Ο διαγωνισμός φωτογραφίας World Press Photo, είναι ο σημαντικότερος θεσμός για την φωτοδημοσιογραφία. Οι κριτές του διαγωνισμού επέλεξαν ανάμεσα από 80.408 φωτογραφίες,  που υποβλήθηκαν από 5034 επαγγελματίες φωτογράφους από 124 χώρες. Η φωτογραφία που βραβεύτηκε κέρδισε επίσης την πρώτη θέση στην κατηγορία Spot News. Ο  νικητής του World Press Photo of the Year,  Burhan Ozbilici θα πάρει μαζί με το  βραβείο  και €10.000 σε μετρητά από το World Press Photo σε μια τελετή βράβευσης που θα πραγματοποιηθεί στην Ολλανδία στις 22 Απριλίου 2017. Οι φωτογραφίες που βραβεύτηκαν, παρουσιάζονται σε έκθεση η οποία θα επισκεφθεί 95 πόλεις, σε περισσότερες από 45 χώρες, σε διάρκεια ενός έτους. Την έκθεση αναμένεται να επισκεφθούν περισσότεροι από 3,5 εκατομμύρια άνθρωποι σε όλο τον κόσμο. Η πρώτη έκθεση της χρονιάς 2017 World Press Photo, θα εγκαινιαστεί στο ΄Αμστερνταμ στις 14 Απριλίου.

Τζόζεφ Κουντέλκα – Εισβολή Πράγα 1968

Οι φωτογραφίες του Τζόζεφ Κουντέλκα   από την εισβολή στην Πράγα

Τζόζεφ Κουντέλκα  - Εισβολή Πράγα 1968

Άλλο ένα εξαιρετικό φωτογραφικό λεύκωμα που ήρθε στα χέρια μου χάρη σε ένα μαθητή μου, τον Ντίνο αυτή τη φορά. Αυτή η  εξαιρετική έκδοση από το μουσείο Μπενάκη και το πρακτορείο Apeiron στην ουσία έχει εξελληνίσει  την αντίστοιχη αγγλική έκδοση με τον τίτλο Invaze 1968. Ο αγαπημένος μας Τζόζεφ Κουντέλκα   40 χρόνια μετά από τα γεγονότα της Πράγας τον Αύγουστο του 1968 ξανασκύβει στο αρχείο του και επιλέγει τις 250 φωτογραφίες που συνθέτουν αυτή την καινούργια έκδοση που τις περισσότερες δεν τις έχουμε ξαναδεί, δημοσιεύονται για πρώτη φορά.

Τζόζεφ Κουντέλκα  - Εισβολή Πράγα 1968

Αυτή η φωτογραφική δουλειά του Κουντέλκα από την εισβολή των χωρών του συμφώνου της Βαρσοβίας στην Πράγα είναι που δημοσιεύθηκε με ψευδώνυμο στα δυτικά μέσα ενημέρωσης, αλλά άνοιξε τον δρόμο στον Κουντέλκα να δουλέψει και να ζητήσει πολιτικό άσυλο στην δύση και να πάρει τελικά την γαλλική υπηκοότητα, να γίνει μέλος του πρακτορείου Magnum και να δημιουργήσει το φωτογραφικό έργο που όλοι ξέρουμε και θαυμάζουμε.

Τζόζεφ Κουντέλκα  - Εισβολή Πράγα 1968

Στο λεύκωμα αρκετές από τις φωτογραφίες συνοδεύονται από επεξηγηματικές λεζάντες, ενώ τα κείμενα που υπάρχουν σε βάζουν στο δραματικό κλίμα εκείνων των ημερών. Η έκδοση είναι πανέμορφη από γραφίστικη άποψη. Η μόνη μου διαφωνία είναι με τις φωτογραφίες που πιάνουν 2 σελίδες. Τα δισέλιδα σαλόνια έχουν πιο πολύ αισθητική περιοδικού παρά φωτογραφικού λευκώματος και διαφωνώ με αυτή την πρακτική κυρίως γιατί δεν μπορώ να δω καλά τις φωτογραφίες (ή θα πρέπει να τσακίσω το βιβλίο αλλά και πάλι οι φωτογραφίες δεν φαίνονται καλά).

Τζόζεφ Κουντέλκα  - Εισβολή Πράγα 1968

Οι φωτογραφικοί φακοί

Οι σύγχρονοι φωτογραφικοί φακοί

Οι φωτογραφικοί φακοί είναι συσκευές που προσαρμόζονται στις φωτογραφικές μηχανές και δημιουργούν το φωτογραφικό είδωλο συγκεντρώνοντας το φως και έτσι μας επιτρέπουν να χρησιμοποιήσουμε πολύ πιο σύντομους χρόνους έκθεσης σε σχέση με το αν φωτογραφίζαμε με μια φωτογραφική μηχανή χωρίς φακό (pinhole). Οι σύγχρονοι φωτογραφικοί φακοί είναι σύνθετα οπτικά συστήματα που η σχεδίαση τους έχει σκοπό την δημιουργία όσο το δυνατόν καλύτερης φωτογραφικής εικόνας. Όμως ακόμη και οι καλύτεροι και ακριβότεροι φωτογραφικοί φακοί παρουσιάζουν ορισμένα μικρά ή μεγάλα οπτικά σφάλματα (Δείτε την ανάρτηση Τα σφάλματα των Φωτογραφικών Φακών).

Οι φωτογραφικοί φακοί

Η γκάμα των εναλλακτικών φωτογραφικών για την σύγχρονη DSLR

Υπάρχουν φωτογραφικοί φακοί που είναι μόνιμα προσαρμοσμένοι επάνω στις φωτογραφικές μηχανές και εναλλακτικοί φωτογραφικοί φακοί για τις φωτογραφικές μηχανές που μπορούμε να αλλάζουμε φακούς ανάλογα με τις ανάγκες μας. Οι φωτογραφικοί φακοί κατηγοριοποιούνται κυρίως σε σχέση με την εστιακή τους απόσταση που μετριέται σε mm, σε τρεις μεγάλες κατηγορίες τους Ευρυγώνιους φακούς, τους Κανονικούς φακούς και τους Τηλεφακούς.

Ευρυγώνιοι Φακοί

Ευρυγώνιοι είναι οι φακοί με μεγάλη γωνία λήψης και μικρή εστιακή απόσταση. Χωρίζονται και αυτοί με την σειρά τους σε φωτογραφικούς φακούς μάτι ψαριού “fisheye” που διαθέτουν την μεγαλύτερη γωνία λήψης (συνήθως 180 μοίρες), σε υπερευρυγώνιους και σε κανονικούς ευρυγώνιους.

Κανονικοί (νορμάλ) Φακοί

Κανονικοί φωτογραφικοί φακοί ή νορμάλ ονομάζονται οι φακοί που διαθέτουν εστιακή απόσταση κοντινή με την εστιακή απόσταση του ανθρώπινου ματιού, οπότε τα είδωλα που σχηματίζουν μας φαίνονται πιο φυσιολογικά από άποψη προοπτικής και παραμορφώσεων.

Τηλεφακοί

Τηλεφακοί είναι οι φωτογραφικοί φακοί με μικρές γωνίες λήψης και μεγάλες εστιακές αποστάσεις και χωρίζονται και αυτοί με την σειρά τους σε μικρούς τηλεφακούς ή φακούς πορτραίτου, σε μεσαίους τηλεφακούς και σε μεγάλους τηλεφακούς ή υπερτηλεφακούς.

Οι φωτογραφικοί φακοί

Οι σύγχρονοι φωτογραφικοί φακοί χωρίζονται σε δύο ακόμη μεγάλες κατηγορίες στους φωτογραφικούς φακούς σταθερής εστιακής απόστασης και στους φακούς με μεταβλητές εστιακές αποστάσεις (φακοί ζουμ).

Σταθεροί (κύριοι) Φακοί

Σταθεροί ή κύριοι ονομάζονται οι φωτογραφικοί φακοί με σταθερή εστιακή απόσταση. Είναι οι φακοί με την καλύτερη φωτογραφική ποιότητα, ενώ πιο εύκολα διαθέτουν φωτεινότερα, ανοιχτότερα διαφράγματα. Το μειονέκτημα τους είναι το παραπάνω βάρος που προσθέτουν στην φωτογραφική τσάντα, το κόστος απόκτησης τους και ότι πρέπει να τους αλλάζουμε συνέχεια στην φωτογραφική μας μηχανή.

Ζουμ Φακοί

Φακοί μεταβλητής εστιακής απόστασης ή φακοί ζουμ ονομάζονται οι φακοί που περιλαμβάνουν διαφορετικές εστιακές αποστάσεις στον ίδιο φακό και που τις αλλάζουμε απλά κουνώντας ένα δαχτυλίδι. Είναι βολικοί καθώς με ένα φακό ο φωτογράφος έχει πολλές επιλογές εστιακής απόστασης, δεν χρειάζεται να αγοράζει και να κουβαλάει πολλούς φακούς (αλλά και να τους αλλάζει συνέχεια στη φωτογραφική του μηχανή). Από την άλλη μεριά οι φακοί ζουμ είναι χειρότεροι ποιοτικά από τους σταθερούς και ακόμη και οι φωτεινότεροι δεν διαθέτουν τόσο ανοιχτά διαφράγματα όσο οι σταθεροί φωτογραφικοί φακοί.

Οι φωτογραφικοί φακοί

Υπάρχουν κι άλλα σημαντικά χαρακτηριστικά στους σύγχρονους φωτογραφικούς φακούς. Για παράδειγμα αν είναι φτιαγμένοι για κάποιες ειδικές χρήσεις. Έτσι μπορεί να συναντήσουμε φακούς αρχιτεκτονικούς που μας επιτρέπουν τον έλεγχο της προοπτικής ή φακούς για μακροφωτογραφία που μας επιτρέπουν να εστιάσουμε σε πολύ κοντινές αποστάσεις.

Ένα άλλο σημαντικό χαρακτηριστικό των φωτογραφικών φακών είναι το πιο φωτεινό  (ανοιχτό) τους διάφραγμα,  αλλά και γενικότερα η κλίμακα των διαφραγμάτων που διαθέτουν. Ειδικότερα για τους ζουμ φακούς ενδιαφέρον έχει αν αυτή η κλίμακα είναι σταθερή ή μεταβαλλόμενη ανάλογα με την εστιακή απόσταση.

Οι φωτογραφικοί φακοί

Επάνω στους σύγχρονους φωτογραφικούς φακούς θα δείτε πολλές ενδείξεις  που είναι αρκετά ενημερωτικές σε σχέση με τα χαρακτηριστικά τους καθώς και διάφορους επιλογείς/κουμπιά που καθορίζουν σε μεγάλο βαθμό την σωστή τους λειτουργία. Για όλα τα παραπάνω που αφορούν τους φωτογραφικούς φακούς θα αναφερθώ σε ξεχωριστά άρθρα/αναρτήσεις, μέχρι να ολοκληρώσω όλα αυτά που αφορούν τους φωτογραφικούς φακούς.

Σχετικά άρθρα για τους Φωτογραφικούς Φακούς

Διαβάστε τους φακούς της Nikon

Διαβάστε τους φακούς της Canon

H Έκθεση στη Φωτογραφία (Exposure)

Έκθεση – Exposure

Έκθεση (Exposure) στη φωτογραφία ονομάζουμε τη διαδικασία κατά την οποία αφήνουμε το φως να περάσει και να επιδράσει στον αισθητήρα ή στο φωτογραφικό φιλμ (γενικά το οποιοδήποτε φωτοευαίσθητο υλικό). Δηλαδή όταν τραβάμε μια φωτογραφία. Βέβαια πολλές φορές θα έχετε ακούσει και για μια άλλη έκθεση, την έκθεση φωτογραφίας, όταν κάποιος φωτογράφος παρουσιάζει τις φωτογραφίες του στο κοινό σε ένα μουσείο ή μια αίθουσα τέχνης. Αλλά σήμερα αναφέρομαι στην έκθεση σαν όρο που χρησιμοποιείται στα ζητήματα της φωτογράφισης και της καθημερινής φωτογραφικής γλώσσας.

H έκθεση στη Φωτογραφία (Exposure)

Αξία Έκθεσης (Ev), διαφράγματα, ταχύτητες, αμοιβαιότητα σε ένα μικρό πινακάκι

Κάθε φορά που πατάμε το κουμπί της φωτογραφικής μας μηχανής εκθέτουμε κάποιο φωτοευαίσθητο υλικό (το φιλμ ή τον αισθητήρα) στο φως. Την έκθεση την μετράμε σε μονάδες lux/sec. Η φωτογραφία μας, η έκθεση  δηλαδή,  εξαρτάται από το φως που υπάρχει στην σκηνή που φωτογραφίζουμε, από το πόσο ευαίσθητο είναι το φιλμ ή ο αισθητήρας μας, από  το άνοιγμα του φακού και την ταχύτητα με την οποία θα ανοιγοκλείσει  ο  φωτοφράχτης. Αυτοί οι τέσσερις παράγοντες καθορίζουν την έκθεση. Για τις διάφορες μετρήσεις της  έκθεσης στην φωτογραφία και την μελέτη της αμοιβαιότητας έχουμε δημιουργήσει την Αξία Έκθεσης (Ev) που είναι ένας απλοποιημένος αριθμός που μας δίνει τους ισοδύναμους συνδυασμούς ταχύτητας και διαφράγματος για δεδομένη φωτεινότητα και ευαισθησία.

Η Έκθεση έχει δημιουργήσει και άλλες σχετικές λέξεις και εκφράσεις στην φωτογραφική γλώσσα. Πρώτα από όλα τους όρους υπερέκθεση και υποέκθεση για εκθέσεις που είναι μεγαλύτερες ή μικρότερες από το κανονικό. Τον όρο διπλοέκθεση για όταν εκθέτουμε δύο φορές το ίδιο καρέ του φιλμ ή πολλαπλή έκθεση για πολλές εκθέσεις στο ίδιο καρέ (το ίδιο μπορούμε να κάνουμε και σε φωτογραφίες που παράγονται από τον ψηφιακό αισθητήρα). Έκθεση μεγάλης διάρκειας, μεγάλη έκθεση ή  μακρά έκθεση είναι η έκθεση που γίνεται για πολύ χρόνο. Δηλαδή όταν η ταχύτητα του φωτοφράχτη είναι αργή ή όταν ο χρόνος καθορίζεται  από τον φωτογράφο με την ρύθμιση B (Bulb) ή Τ.

Τρεις Εκθέσεις Φωτογραφίας για τα Κουδούνια

3 Εκθέσεις Φωτογραφίας στη Θεσσαλονίκη για τα Κουδούνια

Το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης συνεχίζοντας τις προσπάθειές του για την πέραν της «καταγραφής» φωτογραφία, συμμετέχει και εφέτος με μία σειρά φωτογραφικών δράσεων και εκθέσεων στο «4ο Ευρωπαϊκό Φεστιβάλ Κωδωνοφορίας», και σας προσκαλεί

την Τρίτη 7 Φεβρουαρίου 2017, στις 20.00

στο αίθριο στη ΧΑΝΘ,

Νικολάου Γερμανού 1, εντός του κεντρικού κτιρίου της ΧΑΝΘ, στη Θεσσαλονίκη (τηλ 2315 558598) για τα εγκαίνια της θεματικής ομαδικής έκθεσης φωτογραφίας, με τίτλο: «Κωδωνοφορίες II». (Διάρκεια έως: 27 Φεβρουαρίου 2017)

και

στο Καφέ Νίκης 35 (Λεωφ. Νίκης 35)

για τα εγκαίνια της θεματικής έκθεσης φωτογραφίας, του Τηλέμαχου Γαροφαλλίδη, με τίτλο: «Κουδουνοφόροι»

ενώ

την Τετάρτη 8 Φεβρουαρίου 2017, στις 20.00

σας περιμένουμε

στο Αλατζά Ιμαρέτ (Κασσάνδρου 91-93 Τηλ. 2310 278587)

για τα εγκαίνια της ομαδικής θεματικής έκθεσης φωτογραφίας,

με τίτλο:

” ΣΤΟΥΣ ΔΡΟΜΟΥΣ ΤΟΥ ΚΟΥΔΟΥΝΙΟΥ ”

Η έκθεση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Δήμου Θεσσαλονίκης

Διάρκεια έκθεσης: 9 – 26 Φεβρουαρίου 2017

Σεμινάριο Ιστορίας και Θεωρίας της Φωτογραφίας

Σεμινάριο Ιστορίας και Θεωρίας της Φωτογραφίας
στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης

Το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης διοργανώνει σεμινάριο ιστορίας και θεωρίας της φωτογραφίας με εισηγητή τον φωτογράφο Πάρι Πετρίδη. Με αφετηρία μία σέλφι στις απαρχές του μέσου το 1840, τέσσερις ενδιάμεσους σταθμούς και τέρμα έναν αποχαιρετισμό στο φιλμ στη χαραυγή του 21ου αιώνα, θα παρουσιαστούν, θα αναλυθούν και θα συζητηθούν οι μεταμορφώσεις της φωτογραφίας. Κεντρική έννοια γύρω από την οποία θα αναπτυχθούν αισθητικές τάσεις, επιτελεστικές πρακτικές και ερμηνευτικές θεωρίες θα είναι η τύχη. Το σεμινάριο στοχεύει στην κατανόηση του συντακτικού και της πολυσημίας της φωτογραφικής εικόνας και απευθύνεται σε επαγγελματίες, φιλόδοξους ερασιτέχνες, φοιτητές, φιλότεχνους.
Η διάρκεια του σεμιναρίου είναι 18 ώρες και θα πραγματοποιείται κάθε Παρασκευή, από τις 3 Μαρτίου μέχρι και τις 7 Απριλίου 2017 και ώρες 18:00-21:00.
Κόστος συμμετοχής: 80,00 ευρώ/άτομο για όλα τα μαθήματα.
Δηλώσεις συμμετοχής μέχρι και την Τρίτη 28 Φεβρουαρίου 2017. Λόγω περιορισμένου αριθμού θέσεων θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Η συμμετοχή επιβεβαιώνεται με την εξόφληση των διδάκτρων.

Για πληροφορίες & δηλώσεις συμμετοχής: Έλλη Τσίνογλου (τηλ.: 2310-566716 / info.thmp@culture.gr).

Ο Πάρις Πετρίδης σπούδασε οικονομικά στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης και στο New York University και φωτογραφία στο πανεπιστήμιο του Sunderland (PhD). Εργάζεται ως φωτογράφος και καθηγητής φωτογραφίας. Έχουν εκδοθεί επτά βιβλία του εκ των οποίων το πιο πρόσφατο είναι το The Void and the Country (Blue Sky Books, 2016).
www.parispetridis.com

Φωτογραφικές μηχανές DSLR από 501-750 ευρώ

Φωτογραφικές μηχανές DSLR από 501-750 ευρώ – Έρευνα αγοράς

Αφού είδαμε όλα τα εισαγωγικά μοντέλα των φωτογραφικών μηχανών που υπάρχουν στην Ελλάδα διαθέσιμα μέχρι τα 500 ευρώ (Φωτογραφικές μηχανές DSLR μέχρι 500 ευρώ), μπορούμε να δούμε τι μοντέλα υπάρχουν για κάποιους που μπορούν να διαθέσουν λίγα παραπάνω χρήματα.  Οπότε επέλεξα την κατηγορία  501-750 ευρώ. Στην ουσία σε αυτή την κατηγορία τιμής στην ελληνική αγορά βρίσκουμε τις πρόσφατες εκδόσεις στις up-enty level μηχανές. Ειδικά στις Nikon και στις Canon. Αξίζει αυτή η κατηγορία φωτογραφικών μηχανών τα παραπάνω χρήματα; Ναι τα αξίζει.

Canon EOS 760D Φωτογραφική Μηχανή DSLR

Τα γενικά χαρακτηριστικά αυτής της κατηγορίας είναι πρώτα από όλα οι καλύτερες αναλύσεις με αισθητήρες που είναι κοντά στα 24 megapixels  (μοιάζει το 24 Mp να είναι το στάνταρ για αυτή την κατηγορία) και τους πιο πρόσφατους επεξεργαστές που σε συνδυασμό με τους καινούργιους αισθητήρες σημαίνει τουλάχιστον καλύτερα χαρακτηριστικά όσο αφορά τον ψηφιακό θόρυβο σε υψηλές ρυθμίσεις ISO. Ενώ βελτιωμένη είναι και η αυτόματη εστίαση ειδικά στο Live View. Ένα ακόμη χαρακτηριστικό που υπάρχει σε αυτή την κατηγορία είναι οι οθόνες αφής. Τις σπαστές οθόνες της είχαμε δει ήδη και στην χαμηλότερη κατηγορία τιμής.

Nikon D5600 Φωτογραφική Μηχανή DSLR

Η έρευνα έγινε στο scroutz.gr και στα εξειδικευμένα ελληνικά φωτογραφικά καταστήματα. Η Nikon D7100 μπήκε στην κατηγορία γιατί την βρήκα κάτω από 750 ευρώ σε ελληνικό κατάστημα. Οι τιμές είναι από το scroutz.gr, αλλά με παζάρια όλες τις βρίσκεται φθηνότερα. Μην ξεχνάτε ότι θα πρέπει να αγοράσετε μια κάρτα μνήμης, ένα προστατευτικό φίλτρο για τον φακό και μια τσάντα για την φωτογραφική σας μηχανή και φακό φυσικά, οπότε όλα αυτά πρέπει να τα συνυπολογίζετε στο τελικό κόστος. Σε αυτή την κατηγορία φωτογραφικών μηχανών δεν έχω προτίμηση (για να είμαι ειλικρινής την Nikon D7100 δεν θα την έπαιρνα σήμερα, θα έδινα κάτι παραπάνω να πάρω την Nikon D7200 που είναι σε επόμενη κατηγορία τιμής). Όλες οι φωτογραφικές μηχανές είναι καλές (τις έχω δοκιμάσει όλες με εξαιρετικά αποτελέσματα εκτός από τις Pentax). Από εσάς εξαρτάται πιο σύστημα θα επιλέξετε και την μηχανή που ταιριάζει στο στυλ σας και στα χέρια σας.

Τα μοντέλα  και τα χαρακτηριστικά των φωτογραφικών μηχανών DSLR  με τιμή από 501-750 ευρώ

Canon EOS 750D Body – Τιμή 565 ευρώ

 

Sony SLT α68 Body  – Τιμή 610 ευρώ

 

Nikon D5500 Body – Τιμή 637 ευρώ

 

Pentax K-S2 Body – Τιμή 675 ευρώ

 

Canon EOS 760D Body – Τιμή 690 ευρώ

 

Pentax K-70 Body  – Τιμή 699 ευρώ

 

Nikon D5600 Body – Τιμή 735 ευρώ

 

Nikon D7100 Body – Τιμή 835 ευρώ

André Kertész – Καθρέφτης μιας ζωής

Αντρέ Κερτέζ, Καθρέπτης μιας ζωής – Φωτογραφικό λεύκωμα

Χάρη σε ένα μαθητή μου τον Κλεάνθη, ήρθε στα χέρια μου αυτό το πολύ όμορφο λεύκωμα φωτογραφιών του André Kertész που περιλαμβάνει φωτογραφίες από όλες τις περιόδους της ζωής του που ήταν πολυτάραχη. Ο Κερτέζ είναι ένας από τους σημαντικότερους φωτογράφους, δεν υπάρχει φωτογράφος που να μην έχει συγκινηθεί από κάποια φωτογραφία του και για αυτό τον λόγο θα είναι πάντα ένας από τους σημαντικότερους δασκάλους μας.

Αντρέ Κερτέζ, Καθρέπτης μιας ζωής - Φωτογραφικό λεύκωμα

Το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης σε συμπαραγωγή με τις εκδόσεις “Άγρα” κυκλοφόρησαν το αυτό το δίγλωσσο λεύκωμα “André Kertész – Καθρέφτης μιας ζωής” με την ευκαιρία της μεγάλης αναδρομικής έκθεσης του φωτογράφου το 2007 στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης στην Αθήνα  και στο Μουσείο Φωτογραφίας  στη Θεσσαλονίκη . Το λεύκωμα περιλαμβάνει  πολύ ωραία εισαγωγικά κείμενα του Βαγγέλη Ιωακειμίδη και του Πλάτωνα Ριβέλλη, καθώς και 140 από τις καλύτερες φωτογραφίες του Kertesz, διαρθρωμένες σε έξι ενότητες: “Ουγγαρία” (1912-25), “Γαλλία” (1925-36), “Παραμορφώσεις” (1933), “Η.Π.Α.” (1936-76), “Διεθνής Περίοδος” (1963-85), “Έγχρωμη Περίοδος”.

André Kertész

Αυτοπορτραίτο του André Kertész

Στην ελληνική γλώσσα είναι σπάνια τα φωτογραφικά λευκώματα σημαντικών ξένων φωτογράφων. Έτσι αυτό το λεύκωμα είναι από τα πιο σημαντικά που έχουν κυκλοφορήσει όχι μόνο για τις φωτογραφίες του μεγάλου δημιουργού , αλλά και για τα εισαγωγικά κείμενα και τις πληροφορίες για την ζωή του που μπορεί να διαβάσει κάποιος στα Ελληνικά. Η τιμή της έκδοσης είναι τσιμπημένη όπως γίνεται συνήθως με τα φωτογραφικά λευκώματα, αλλά αξίζει την επένδυση καθώς είναι μια πολύ προσεγμένη έκδοση και μια από τις καλύτερες σε παγκόσμιο επίπεδο όσο αφορά το συνολικό έργο του André Kertész.

Εργαστήρια Δημιουργικής Φωτογραφίας

Εργαστήρια Δημιουργικής Φωτογραφίας

Έναρξη εγγραφών για τους νέους κύκλους μαθημάτων
Το πρόγραμμα των σεμιναρίων – εργαστηρίων Δημιουργικής Φωτογραφίας διαρθρώνεται σε δύο κύκλους. Κάθε κύκλος περιλαμβάνει 15 εβδομαδιαίες τρίωρες απογευματινές συναντήσεις (45 ώρες) και θέτει στο επίκεντρο την καλλιτεχνική, τη θεωρητική και την τεχνική παράμετρο της φωτογραφικής εικόνας, μέσα από ένα εντατικό πρόγραμμα που περιλαμβάνει εισηγήσεις και παρουσιάσεις φωτογράφων, πρακτική εφαρμογή, ανάθεση ασκήσεων και διαρκή παρακολούθηση και κριτική των φωτογραφικών εργασιών των συμμετεχόντων.

Εργαστήρια Δημιουργικής Φωτογραφίας

Δημιουργική Φωτογραφία Ι
1o ΤΜΗΜΑ
Διδάσκων: Κώστας Γουδής
Έναρξη: 28 Φεβρουαρίου
Ημέρα διεξαγωγής: Τρίτη, 18.30 – 21.30

2ο ΤΜΗΜΑ
Διδάσκουσα: Ηώ Πάσχου
Έναρξη: 2 Μαρτίου
Ημέρα διεξαγωγής: Πέμπτη, 18.30 – 21.30

Ο πρώτος κύκλος μαθημάτων αποσκοπεί στην εξοικείωση των συμμετεχόντων με την αισθητική και πρακτική της σύγχρονης φωτογραφίας καθώς και με τις απαραίτητες τεχνικές γνώσεις που θα βοηθήσoυν στην κατανόηση και χρήση της φωτογραφικής γλώσσας, ως μέσο έκφρασης και εξερεύνησης, αναδεικνύοντας την προσωπική τους δημιουργική προσέγγιση.
Θα λειτουργήσουν δύο τμήματα: το πρώτο κάθε Τρίτη από τις 28 Φεβρουαρίου έως τις 13 Ιουνίου (18.30 – 21.30) και το δεύτερο κάθε Πέμπτη από τις 2 Μαρτίου έως τις 15 Ιουνίου (18.30 – 21.30).

Δημιουργική Φωτογραφία ΙΙ

1o ΤΜΗΜΑ
Διδάσκουσα: Νατάσσα Μαρκίδου
Έναρξη: 6 Μαρτίου
Ημέρα διεξαγωγής: Δευτέρα, 18.00 – 21.00

2ο ΤΜΗΜΑ
Διδάσκουσα: Ελένη Μαλιγκούρα
Έναρξη: 1 Μαρτίου
Ημέρα διεξαγωγής: Τετάρτη, 18.30 – 21.30

Ο δεύτερος κύκλος μαθημάτων αποσκοπεί στη διερεύνηση σε βάθος της αισθητικής και της πρακτικής της σύγχρονης φωτογραφίας καθώς και στην εξέλιξη σε τεχνικό και δημιουργικό επίπεδο. Οι συμμετέχοντες μέσω της διδασκαλίας ωθούνται να αναπτύξουν περαιτέρω τα δικά τους φωτογραφικά ενδιαφέροντα και το προσωπικό τους ύφος. Ιδιαίτερη βαρύτητα δίνεται στην ανάπτυξη της ικανότητας επιλογής και της συγκρότησης μιας φωτογραφικής σειράς. Στον κύκλο αυτό μπορούν να ενταχθούν όσοι έχουν παρακολουθήσει τον πρώτο κύκλο ή όσοι διαθέτουν πρότερη εμπειρία.
Θα λειτουργήσουν δύο τμήματα: το πρώτο κάθε Δευτέρα από 6 Μαρτίου έως 26 Ιουνίου (18.00 – 21.00) και το δεύτερο κάθε Τετάρτη από 1 Μαρτίου έως 14 Ιουνίου (18.30 – 21.30).

Bασικές Πληροφορίες

Μεθοδολογία
Ιδιαίτερη βαρύτητα δίνεται στη δημιουργία ενός περιβάλλοντος που επιτρέπει τον πειραματισμό και αποβλέπει στην καλλιέργεια της φωτογραφικής αντίληψης και την εξάσκηση του κριτικού βλέμματος, ενθαρρύνοντας τους συμμετέχοντες να λαμβάνουν ενεργά μέρος σε μια συνεχή δημιουργική διαδικασία, επισημαίνοντας και αναλύοντας βασικά αισθητικά και τεχνικά ζητήματα που προκύπτουν. Τελικός στόχος η ανάπτυξη μιας ολοκληρωμένης σειράς φωτογραφιών (portfolio) που θα διέπεται από συνοχή.
Χώρος Διεξαγωγής
Το εργαστήριο θα διεξαχθεί στο χώρο του Ελληνικού Κέντρου Φωτογραφίας, στη διεύθυνση Στρατηγού Κοντούλη 3 (πλησίον σταθμού Συγγρού-Φιξ).

Εκπαιδευτικές Επισκέψεις
Tο πρόγραμμα πλαισιώνεται από εκπαιδευτικές επισκέψεις σε εκθέσεις φωτογραφίας με κριτική ανάλυση των φωτογραφικών έργων.

Προσκεκλημένοι Ομιλητές
Πέρα από το βασικό πρόγραμμα, προσκεκλημένοι φωτογράφοι και επιμελητές θα κληθούν να συνεισφέρουν στο εργαστήριο με παρουσιάσεις και διαλέξεις.

Έκθεση Φωτογραφίας Σπουδαστών
Στο τέλος του σεμιναρίου προτείνεται προαιρετικά η συμμετοχή στην ετήσια έκθεση που παρουσιάζει έργα σπουδαστών του δεύτερου κύκλου.

Πιστοποιητικό
Με την ολοκλήρωση των μαθημάτων θα δοθούν στους συμμετέχοντες πιστοποιητικό παρακολούθησης από το Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας.
Επικοινωνία
Τ: 210 9211750 (Δευτ-Παρ. 11:00-16:00)