Monthly Archives: October 2016

Προστατευτικό Φίλτρο UV για τον Φακό μας

Μαθήματα Φωτογραφίας, Φωτογραφική Τεχνική,

Φίλτρο προστασίας για τους φωτογραφικούς μας φακούς

Στους φωτογραφικούς μας φακούς πρέπει πάντα να φοράμε από την πρώτη στιγμή που τους αγοράζουμε ένα προστατευτικό φίλτρο. Το φίλτρο που στους περισσότερους φακούς βιδώνει στο μπροστινό μέρος* προστατεύει τον φακό μας από σκόνες, σταγόνες, κηλίδες και δαχτυλιές αλλά κυρίως από γρατζουνιές και χτυπήματα. Το προστατευτικό φίλτρο πρέπει να είναι πάντα βιδωμένο επάνω στον φωτογραφικό φακό μας. Η πιο συνηθισμένη επιλογή είναι ένα προστατευτικό φίλτρο UV (Ultra Violet). Όταν φωτογραφίζαμε με φιλμ υπήρχαν και άλλα δημοφιλή προστατευτικά φίλτρα όπως τα SKYLIGHT που όμως δεν ήταν χρωματικά ουδέτερα, αλλά έκοβαν λίγο μπλε. Τα UV φίλτρα που είναι φτιαγμένα για να κόβουν την υπεριώδη ακτινοβολία, αλλά είναι ουδέτερα χρωματικά, είναι ιδανικότερα ως προστατευτικά φίλτρα και γι’αυτό έχουν κερδίσει την προτίμηση των φωτογράφων και την ψηφιακή εποχή. Τα προστατευτικά φίλτρα μπορεί να τα συναντήσουμε και ως απλά PROTECTOR χωρίς να δίνεται έμφαση στο φιλτράρισμα της UV ακτινοβολίας.

uvfiltro

Η επιλογή του φίλτρου UV πρέπει να γίνει με προσοχή γιατί όσο κι αν είναι ουδέτερο φωτογραφικά μπορεί να επηρεάσει την ποιότητα των φωτογραφιών σας (μιας που μπορεί να επηρεάσει την ποιότητα του φακού) αν δεν είναι από έναν αξιόπιστο κατασκευαστή. Τα φίλτρα UV κυκλοφορούν σε διαβαθμίσεις όσο αφορά την ποιότητα τους και ανάλογη είναι και η τιμή τους. Συνήθως τα καλύτερα της κάθε εταιρείας και τα ακριβότερα έχουν τον χαρακτηρισμό PRO. Οι εταιρείες με την καλύτερη φήμη όσο αφορά τα φίλτρα τους είναι η HOYA, η B+W και η NISI, παρόλο που μπορείτε να βρείτε φίλτρα που κατασκευάζουν και οι μεγάλες εταιρείες φωτογραφικών όπως η NIKON και η CANON, ενώ υπάρχουν και εταιρείες με φθηνότερα φίλτρα αρκετά αξιόπιστες όπως η MARUMI, η KENCO, η WALIMEX, η VISICO κ.α.

uvfiltroprostateftiko

Είναι προτιμότερο σε ένα ατύχημα να σπάσει το προστατευτικό φίλτρο παρά το μπροστινό στοιχείο του πολύτιμου φακού μας

Μια άλλη παράμετρος που είναι σημαντική στα προστατευτικά φίλτρα UV είναι το πάχος τους γιατί στους ευρυγώνιους φακούς ή στα ανοιχτά διαφράγματα σε κάποιους άλλους, ένα παχύ φίλτρο μπορεί να προκαλέσει βινιετάρισμα (σκοτείνιασμα στις άκρες του καρέ). Για αυτή την περίπτωση επιλέγουμε ένα φίλτρο SLIM που είναι πιο λεπτό από τα συνηθισμένα φίλτρα ακριβώς για αυτούς τους φακούς. Τα φίλτρα SLIM UV τα χρειαζόμαστε όταν πρόκειται να χρησιμοποιήσουμε κάποια έξτρα φίλτρα στους φακούς μας, για παράδειγμα ένα πολωτικό φίλτρο (PL) ή ένα φίλτρο ουδέτερης πυκνότητας(ND). Σε αυτές τις περιπτώσεις αν δεν θέλουμε (που δεν πρέπει να θέλουμε) να ξεβιδώνουμε και να ξαναβιδώνουμε συνέχεια το UV φίλτρο από τους φακούς μας, είναι καλό τa UV φίλτρα μας να είναι λεπτά ώστε να βιδώνουμε άνετα κι άλλα φίλτρα επάνω τους.

* Υπάρχουν φακοί (συνήθως οι υπερευρυγώνιοι και οι fisheye) που εξαιτίας του καμπύλου μπροστινού στοιχείου που εξέχει πολύ, δεν έχουν σπείρωμα για να μπορούμε να βιδώνουμε φίλτρα. Σε αυτούς τους φακούς συνήθως προσαρμόζουμε ένα σύστημα με φορέα φίλτρων. Σε κάποιους άλλους ειδικούς φακούς υπάρχει σπείρωμα στην πίσω πλευρά τους και εκεί μπορούμε να βιδώσουμε κάποια φίλτρα, ενώ κάποιοι άλλοι ειδικοί φακοί έχουν έναν φορέα φίλτρων ενσωματωμένο κάπου στο κύριο σώμα τους. Πρόσφατα (2018) είδαμε κάτι τέτοιο σε ένα αντάπτορα της Canon για το σύστημα R.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis

Η εμφάνιση του Ασπρόμαυρου Φωτογραφικού Φιλμ

Μαθήματα Φωτογραφίας, Φωτογραφική Τεχνική, , , , ,

Η εμφάνιση του φιλμ

Σήμερα ξεκινάω και κάποιες αναρτήσεις που θα έχουν σχέση με την παλιά (την και αναλογική ονομαζόμενη για να δείξουμε την αντίθεση της με την ψηφιακή) φωτογραφία. Μια από τις πιο αγαπημένες δραστηριότητες των παλιών φωτογράφων ήταν και η εμφάνιση από τους ίδιους των ασπρόμαυρων φιλμ που τραβούσαν. Σαν διαδικασία δεν είχε κάτι το εξαιρετικά δύσκολο και περίεργο και σου πρόσφερε την ικανοποίηση, μαζί με την εκτύπωση στον σκοτεινό θάλαμο,  ότι είχες τον απόλυτο έλεγχο των φωτογραφιών σου. Από την λήψη μέχρι να έχεις στα χέρια σου το τελικό αρνητικό και τις φωτογραφίες. Μια διαδικασία που και σήμερα μπορεί να κάνει εύκολα ένας φωτογράφος, αρκεί να διαθέτει μια αναλογική φωτογραφική μηχανή και να τραβάει ασπρόμαυρα (όχι χρωμογενή) φωτογραφικά φιλμ.

doxeioemfanisisaspromavroufilm

Τα στάδια της εμφάνισης του ασπρόμαυρου φιλμ είναι:

Φόρτωμα του φιλμ στο ειδικό δοχείο που θα δεχθεί τα χημικά διαλύματα κατά την διάρκεια της χημικής επεξεργασίας και του πλυσίματος. Χρειαζόμαστε έναν σκοτεινό χώρο ή ένα σάκο αλλαγής. Το δοχείο που φορτώνουμε το φιλμ στα ειδικά του καρούλια ονομάζεται τανκ στην κοινή φωτογραφική γλώσσα. Αυτή είναι και η μοναδική στιγμή που χρειαζόμαστε σκοτάδι σε όλη την διαδικασία εμφάνισης του φιλμ (προσοχή όχι φως ασφαλείας, απόλυτο σκοτάδι).

Πρώτο χημικό μπάνιο είναι ο εμφανιστής. Ο εμφανιστής περιέχει μια ισχυρή αναγωγική ουσία ποθ μετατρέπει την λανθάνουσα εικόνα του φιλμ σε πραγματική εικόνα που σχηματίζεται από κόκκους μαύρου μεταλλικού αργύρου. Το πρώτο διάλυμα στην εμφάνιση του φιλμ είναι αλκαλικό.

Δεύτερο χημικό μπάνιο είναι το stop bath ή μεσαίο λουτρό. Ένα όξινο διάλυμα συνήθως οξικού οξέως που σταματάει ακαριαία την διαδικασία της εμφάνισης του φιλμ και εμποδίζει τα υπολείμματα του εμφανιστή να μολύνουν και να εξαντλήσουν το επόμενο διάλυμα αυτό της στερέωσης. Πολλές φορές το stop bath περιέχει έναν δείκτη PH για να καταλαβαίνουμε πότε εξαντλείται και πρέπει να το αντικαταστήσουμε με φρέσκο.

Τρίτο χημικό μπάνιο κατά την διαδικασία της εμφάνισης του φιλμ είναι η στερέωση. Κατά την διάρκεια της στερέωσης διαλύονται τα αφώτιστα αλογονίδια του αργύρου που βρίσκονται ακόμη στο φιλμ και παραμένει μόνο η σχηματισμένη αρνητική εικόνα από τον μαύρο μεταλλικό άργυρο. Η πιο συνηθισμένη στερέωση στην ιστορία της φωτογραφίας υπήρξε το διάλυμα του θειοθειικού οξέως (hypo).

Σε αυτό το στάδιο κάποιος μπορεί να παρεμβάλει ένα διάλυμα που καθαρίζει τα υπολείμματα της στερέωσης από το φιλμ με σκοπό να μειώσει τον χρόνο πλυσίματος του φιλμ. Ένα χημικό διάλυμα που ονομάζεται hypo clearing. Αυτό το στάδιο μπορεί να παραληφθεί με ασφάλεια αρκεί να επεκτείνουμε τον χρόνο πλυσίματος.

Πλύσιμο του φιλμ σε τρεχούμενο νερό είναι το στάδιο που ακολουθεί. Αν έχουμε χρησιμοποιήσει hypo clearing 10 λεπτά είναι αρκετά. Αλλιώς το φιλμ χρειάζεται πλύσιμο τουλάχιστον για μισή ώρα. Υπάρχει και ο εναλλακτικός οικολογικός  τρόπος για οικονομία στο νερό, με 10 αλλαγές νερού και συνεχείς αναδεύσεις.

Το επόμενο στάδιο είναι το βάπτισμα του φιλμ σε ένα υγρό διαβροχής ή υγρό μείωσης της επιφανειακής τάσης που θα επιτρέψει στο φιλμ στο επόμενο στάδιο να στεγνώσει ομοιόμορφα, χωρίς κηλίδες και άλατα.

Κρεμάμε το φιλμ σε κατακόρυφη θέση σε ένα χώρο προστατευμένο από την σκόνη για να στεγνώσει. Για να στεγνώσει το φιλμ πιο γρήγορα υπάρχουν και ειδικές καμπίνες στεγνώματος με θερμαντικά στοιχεία.

selidesfilaxisarnitikon

Τελευταίο στάδιο στην διαδικασία της εμφάνισης είναι να κόψουμε το φιλμ σε εξάδες  (ανά έξι καρέ) ξεκινώντας από το τέλος και να το αποθηκεύσουμε στις ειδικές σελίδες φύλαξης του φιλμ από ριζόχαρτο ή πλαστικό, φυσικά μέσα στο ειδικό ντοσιέ ή κουτί που θα το προφυλάξουμε, μέχρι την στιγμή που θα θελήσουμε να τυπώσουμε φωτογραφίες από αυτό.

Αναλυτικά για την διαδικασία της εμφάνισης του ασπρόμαυρου  μπορείτε να διαβάσετε σε μια πιο ολοκληρωμένη ανάρτηση Η εμφάνιση του ασπρόμαυρου αρνητικού φιλμ 

Επίσης μπορείτε να διαβάσετε για την εκτύπωσης της φωτογραφίας το άρθρο

Η εκτύπωση της ασπρόμαυρης φωτογραφίας στον σκοτεινό θάλαμο

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis

Όλες οι φωτογραφικές μηχανές είναι καλές

Κείμενα και Φωτογραφίες

Οι καλές φωτογραφικές μηχανές

Σήμερα ξεκινάει το πρώτο μάθημα για τον καινούργιο εξάμηνο κύκλο μαθημάτων φωτογραφίας του fotoart  για την Ψηφιακή Φωτογραφία και την Φωτογραφική Λήψη. Είναι τα δικά μου σεμινάρια που επαναλαμβάνονται για 4η χρονιά.  Όπως κάθε χρόνο υπάρχουν μαθητές που ξεκινάνε σε αυτόν τον εξάμηνο κύκλο που τώρα αγοράζουν την πρώτη τους φωτογραφική μηχανή (εκτός ίσως αυτή που έχουν στο κινητό) ή άλλοι που θέλουν να αναβαθμίσουν τον εξοπλισμό τους. Η αναζήτηση της κατάλληλης φωτογραφικής μηχανής ή της καλύτερης φωτογραφικής μηχανής είναι κάτι που δεν σταματάει να απασχολεί ποτέ τους φωτογράφους.

pinhole

Ιδιοκατασκευή χάρτινη φωτογραφική μηχανή χωρίς φακό, με τρύπα καρφίτσας (Pinhole)

Αν η φωτογραφία το 1839 που εμφανίστηκε ήταν παιδί της τεχνολογίας, η ψηφιακή φωτογραφία σήμερα είναι το εγγόνι της και έτσι ή αλλιώς πάντα θα είναι συνδεδεμένη με τις τεχνολογικές εξελίξεις. Όμως ταυτόχρονα με αυτή την αλήθεια, ειδικά στις μέρες μας ισχύει και μια άλλη μεγάλη αλήθεια. Όλες οι φωτογραφικές μηχανές είναι καλές! Ακόμη και αν φτάσουμε στην 7η, 8η ή 100η γενιά επεξεργαστών, η καλή φωτογραφία δεν θα εξαρτάται από την φωτογραφική μηχανή, αλλά από τον φωτογράφο. Ο φωτογράφος,  είτε χρησιμοποιεί φωτογραφική μηχανή με τρύπα καρφίτσας (pinhole), είτε το πιο πρόσφατο τέρας των τόσων ξέρω κι εγώ μεγαπίξελς με τον πιο φωτεινό φακό, πάντα θα είναι ο αποφασιστικός παράγοντας για το αποτέλεσμα του έργου του.

nikond5

Το πιο πρόσφατο full frame μοντέλο της Nikon, η D5.

Για αυτό και δεν χωράνε δικαιολογίες. Αν δεν σας ικανοποιούν οι φωτογραφίες σας δεν φταίει ο εξοπλισμός που έχετε.  Μην περιμένετε πότε θα έχετε χρήματα για να αποκτήσετε την καλύτερη φωτογραφική μηχανή, μην σας κρατάει πίσω ότι δεν μπορείτε να αποκτήσετε ακόμη τον εξοπλισμό των ονείρων σας. Φωτογραφήστε περισσότερο με ότι εξοπλισμό έχετε. Μελετήστε περισσότερο (παρακολουθείστε τα μαθήματα μου!).  Πειραματιστείτε. Δημιουργήστε. Οι καλές φωτογραφίες είναι κάπου εκεί κοντά σας και σας περιμένουν!

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis

O Lucien Clergue και οι περσίδες

Ιστορία της Φωτογραφίας,

O Lucien Clergue (1934-2014) είναι ένας από τους πιο διάσημους Γάλλους φωτογράφους. Με ένα εντυπωσιακό φωτογραφικό έργο (φωτογράφιζε πάνω από 60 χρόνια), υπήρξε πανεπιστημιακός δάσκαλος και ο εμπνευστής του φωτογραφικού φεστιβάλ της Άρλ, που ήταν η γενέτειρα του.

Lucien Clergue

Πνευματικό παιδί του Πάμπλο Πικάσο που υπήρξε μέντορας, καθοδηγητής και φίλος του, ο Lucien Clergue ανάμεσα στο πολυποίκιλο έργο του ύμνησε το γυναικείο σώμα με εξαιρετικές φωτογραφίες γυμνού ήδη από τα πρώτα χρόνια που ξεκίνησε να φωτογραφίζει. Τότε που ακόμη δούλευε σε ένα εργοστάσιο και δεν είχε γίνει ακόμη επαγγελματίας φωτογράφος.

Lucien Clergue

Από τα γυμνά του αυτά που είναι πιο γνωστά στο πλατύ κοινό και τα πιο εμπορικά όπως έχει παραδεχτεί και ο ίδιος σε συνεντεύξεις του, είναι μια σειρά που την ονόμασε Zebra Nudes. Αυτή τη σειρά που την φωτογράφιζε σχεδόν για 30 χρόνια, την ξεκίνησε σε ένα ταξίδι του στην Αμερική και είναι από τα πιο γνωστά γυμνά στην ιστορία της φωτογραφίας. Είναι αυτά που το γυμνό γυναικείο σώμα φωτίζεται με φως που περνάει ανάμεσα από περσίδες.

Lucien Clergue

Φυσικά δεν είναι μόνο το φως από τις περσίδες που έχει κάνει τις φωτογραφίες του από τα Zebra Nudes εξαιρετικές, αλλά και τα κάδρα, οι γωνίες λήψης, το στήσιμο του μοντέλου, γενικά η διάνοια του φωτογράφου. Ο Lucien Clergue έχει κάνει και ασπρόμαυρες και έγχρωμες φωτογραφίες σε αυτή τη σειρά, αλλά οι ασπρόμαυρες είναι που αρέσουν, που έχουν εμπνεύσει (και έχουν αντιγραφεί) περισσότερο.

Lucien Clergue

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis

Νέες Αγγελίες για μεταχειρισμένα φωτογραφικά στο fotoart

Φωτογραφικά Νέα, ,

Επαναλειτούργησε η  γνωστή ιστοσελίδα του fotoart.gr με τις δωρεάν αγγελίες. Σήμερα 7 Οκτωβρίου 2016 δημοσιεύθηκαν καινούργιες αγγελίες με μεταχειρισμένα φωτογραφικά, φακούς, φωτογραφικές μηχανές και φωτογραφικό εξοπλισμό

Δείτε τις στο Link

http://www.fotoart.gr/aggelies/index.htm

 

Μαθήματα Φωτογραφίας εξ αποστάσεως μέσω ίντερνετ κάθε Τρίτη

Φωτογραφικά Νέα

Μετά τα απαραίτητα δοκιμαστικά για το λογισμικό και τις συνδέσεις των συμμετεχόντων, δημιουργήθηκε το τμήμα για την εξ αποστάσεως παρακολούθηση κάθε Τρίτη πρωί 9-1 και τμήμα για μαθήματα κάθε Τρίτη 6-10 το απόγευμα ώρα Ελλάδος. Οπότε μπορείτε να κάνετε τώρα την εγγραφή σας. Τα μαθήματα για τον Εξάμηνο Κύκλο Μαθημάτων Φωτογραφίας ξεκινούν κάθε Οκτώβριο και η διάρκεια είναι μέχρι τον Απρίλιο. Μπορείτε να γραφτείτε οποιαδήποτε στιγμή στα τμήματα αρκεί να υπάρχουν διαθέσιμες θέσεις.

Πληροφορίες στα τηλέφωνα 2105745625 -6944303397 

Τα μαθήματα φωτογραφίας εξ αποστάσεως γίνονται σε πραγματικό χρόνο με εικονικό διαδραστικό πίνακα . Με γραπτά μηνύματα, ήχο και βίντεο και οι συμμετέχοντες μπορούν να παρακολουθούν τα μαθήματα από οποιαδήποτε συσκευή. Από κινητό μέχρι σταθερό υπολογιστή ακόμη και με αργές συνδέσεις ίντερνετ.

Πληροφορίες για τα μαθήματα και τον τρόπο εγγραφής στο link

http://www.seminariafotografias.gr/seminariafotografiasinternet/6minoskyklosmathimatonfotografiasmesointernet/index.html

Συμβουλές για πριν ξεκινήσω να φωτογραφίζω

Φωτογραφική Τεχνική

Γρήγορες συμβουλές για τον έλεγχο της σύγχρονης ψηφιακής φωτογραφικής μηχανής πριν από κάθε φωτογράφιση

ilovemycamera

Ελέγξτε ότι ο ιμάντας της φωτογραφικής σας μηχανής είναι σωστά περασμένος και αντιστέκεται σωστά σε πιθανό ζόρισμα.

Η μπαταρία της φωτογραφικής μηχανής να είναι πλήρως φορτισμένη κάθε φορά που ξεκινάτε για μια καινούργια φωτογράφιση. Για έξτρα ασφάλεια μπορείτε να έχετε και μια ακόμη πλήρως φορτισμένη μπαταρία στην φωτογραφική σας τσάντα.

Το προστατευτικό φίλτρο επάνω στους φακούς σας να είναι καθαρό από σκόνες και δαχτυλιές (αυτή η συμβουλή προϋποθέτει να έχετε ένα UV προστατευτικό φίλτρο επάνω στον κάθε φακό σας).

Ελέγξτε αν οι οθόνες της φωτογραφικής σας μηχανής καθώς και το σκόπευτρο, είναι καθαρά από σκόνες και δαχτυλιές.

Ο αισθητήρας της φωτογραφικής σας μηχανής να είναι καθαρός από σκόνες και κηλίδες. Συνήθως το καθάρισμα του αισθητήρα που προσφέρει η μηχανή σας είναι αρκετό αν γίνεται συχνά. Αλλιώς χρειάζεται  βοήθεια από έναν ειδικευμένο τεχνικό.

Η μηχανή να έχει κάρτα μνήμης που να είναι άδεια και να της έχει γίνει διαμόρφωση (format). Σαν γενική αρχή όποτε μεταφέρετε τις φωτογραφίες σας στον υπολογιστή σας και βάζετε τις κάρτες πίσω στην μηχανή ή στην τσάντα σας να τις κάνετε format.

Ρυθμίστε την φωτογραφική μηχανή σας να τραβάει τον τύπο αρχείου που θέλετε JPG ή RAW ή και τα 2 στην μεγαλύτερη δυνατή ανάλυση. Μην ρυθμίζετε την μηχανή σας να τραβάει μικρά JPG, αυτό είναι κάτι που μπορείτε να το κάνετε στον υπολογιστή σας αργότερα.

Ρυθμίστε την ευαισθησία του αισθητήρα σας (ISO).  Aν σας το επιτρέπουν οι φωτιστικές συνθήκες, όσο χαμηλότερα έχετε το ISO τόσο το καλύτερο.

Ρυθμίστε την ισορροπία λευκού/Θερμοκρασία χρώματος στην φωτογραφική σας μηχανή (WB). Όσο κι αν το Auto-White Balance στις περισσότερες φωτογραφίες θα συμπεριφερθεί σωστά, πρέπει να προσέχετε για τις περιπτώσεις που δεν μπορεί να τα καταφέρει.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis

The Americans ( Οι Αμερικάνοι) – Robert Frank

Ιστορία της Φωτογραφίας, , ,

Robert Frank – The Americans

Στην ιστορία της φωτογραφίας υπάρχουν αρκετά βιβλία που έχουν παίξει σημαντικό ρόλο στην διαμόρφωση και την εξέλιξη της. Βιβλία θεωρητικά, βιβλία τεχνικά και φυσικά φωτογραφικά λευκώματα. Ένα από τα πιο σημαντικά φωτογραφικά λευκώματα που επηρέασε πολύ την εξέλιξη της φωτογραφίας είναι αυτό που κυκλοφόρησε  στις 15 Μαίου του 1958 στο Παρίσι με φωτογραφίες του Robert Frank και με τον τίτλο Les Américains. Μετά την μεγάλη αίσθηση που προκάλεσε την επόμενη χρονιά εκδόθηκε και στις ΗΠΑ με τον τίτλο The Americans.

The Americans ( Οι Αμερικάνοι) - Robert Frank

Το εξώφυλλο της πρώτης γαλλικής έκδοσης

Ο Robert Frank γεννήθηκε στην Ελβετία το 1924, όπου και έγινε αυτοδίδακτος φωτογράφος. Μετανάστευσε στην Αμερική το 1947.  Παράλληλα με την εμπορική του δουλειά σαν φωτογράφος δημιούργησε σιγά-σιγά ένα προσωπικό έργο πράγμα που τον οδήγησε στο να κερδίσει με την βοήθεια του Walker Evans μια υποτροφία από το ίδρυμα John Simon Guggenheim Memorial Foundation το 1955. Έτσι σταμάτησε την εμπορική φωτογραφία και μπόρεσε να ταξιδέψει για ένα πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα σε διάφορες περιοχές των ΗΠΑ φωτογραφίζοντας κυρίως στην Νέα Υόρκη αλλά και στις περιοχές Detroit, Dearborn, Michigan, Savannah, Georgia, Miami Beach, St. Petersburg, Florida, New Orleans, Louisiana, Houston, Texas, Los Angeles, California, Reno, Nevada, Salt Lake City, Utah, Butte,Montana, Chicago και Illinois, τραβώντας συνολικά πάνω από 25000 φωτογραφίες (700 φιλμ), 83 από τις οποίες επέλεξε για την πρώτη έκδοση στο Παρίσι.

The Americans ( Οι Αμερικάνοι) - Robert Frank

Το εξώφυλλο της πρώτης Αμερικάνικης έκδοσης με τον πρόλογο του Jack Kerouac

Στις εικόνες του Frank είναι σαν η Αμερική να είδε τον εαυτό της και να τρόμαξε. Η υποδοχή του βιβλίου δεν ήταν και η καλύτερη. Από το τι θέλει ένας Ελβετός να μας πει για την Αμερική, μέχρι για τα στραβά κάδρα, τα κομμένα πρόσωπα και τον χοντρό κόκκο των φωτογραφιών του άκουσε ο Frank. Παρόλα αυτά μέσα στην γενικότερη αμφισβήτηση  της Αμερικάνικης ευδαιμονίας σε όλες τις τέχνες, ο Robert Frank υψώθηκε με τις φωτογραφίες του στο ίδιο ύψος με τους λογοτέχνες, τους ποιητές, τους ζωγράφους, τους μουσικούς που αποτέλεσαν την πρωτοπορία αυτού του κινήματος. Οι φωτογραφίες του είναι ένας βαθύς φιλοσοφικός στοχασμός πάνω στην ψευδαίσθηση του Αμερικάνικου ονείρου.

robert frank the americans 50 years

Μια χαρακτηριστική φωτογραφία από το βιβλίο

Η φωτογραφία του Robert Frank δεν φέρνει κάτι εντελώς καινούργιο, καθώς αντίστοιχες προσπάθειες είχαν κάνει και άλλοι φωτογράφοι. Απλά το κάνει πρώτη φορά με τέτοια συνέπεια και με ολοκληρωμένο τρόπο,  ώστε στην ουσία επαναπροσδιορίζει την Αμερικάνικη εικονογραφία. Μας δείχνει μια άλλη Αμερική από αυτή που βλέπαμε το ίδιο διάστημα, ακόμη και από καλούς φωτογράφους στα ρεπορτάζ του περιοδικού  Life.  Δεν είναι καθόλου τυχαίο ότι το βιβλίο του δεν βρήκε εκδότη στην Αμερική αλλά στη Γαλλία. Στην Αμερικάνικη έκδοση τον πρόλογο έγραψε ο Jack Kerouac και αυτό βοήθησε πολύ στην δημοτικότητα του. Σήμερα θεωρείται από το πιο σημαντικά βιβλία στην ιστορία της φωτογραφίας και το βέβαιο είναι ότι δεν πρέπει να λείπει από καμία φωτογραφική βιβλιοθήκη.

Ο Δημήτρης Ασιθιανάκης είναι φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και πρόεδρος του Fotoart. Μπορείτε να τον βρείτε στο Facebook Dimitrios Asithianakis

ΦΩΣ Αυτό …το Εργαλείο Αφήγησης – Έκθεση Φωτογραφίας

Φωτογραφικά Νέα,

Τα σεμινάρια του ATHENS ART STUDIO ,και οι εισηγητές Αλέξανδρος Βογιατζάκης & Γιώργος Μυριαγκός ,σας προσκαλούν στην ομαδική εκθέση φωτογραφίας των σπουδαστών, του τμημάτος “Έλεγχος τεχνητού και φυσικού φωτισμού. Θεωρεία και πρακτική εφαρμογή στο Στούντιο”.

athensartstudio

ΟΙ Σπουδαστές παρουσιάζουν τα προσωπικά τους Project , τα οποία δημιούργησαν μετά από την θεωρητική και πρακτική εκπαίδευση στην εφαρμοσμένη φωτογραφία. Εντός  και εκτός στούντιο, κινούμενοι στις δυνατότητες που μας δίνει η γνώση έλεγχου του φωτισμού, απελευθερώνοντας  την έμπνευση και την δημιουργικότητα του φωτογράφου-δημιουργού.

Τα εγκαίνια της έκθεσης με τίτλο    ΦΩΣ   Αυτό …το Εργαλείο Αφήγησης    Γίνονται την

ΤΕΤΑΡΤΗ 12 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΙΣ 19:30
Στο εικαστικό bar “BOO! ART Cafe Bar”
Η διάρκεια τις έκθεσης είναι έως ΤΡΙΤΗ 25 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2016.

“BOO! ART Cafe Bar”

Διεύθυνση:  Σαρρή 21 ,Ψυρρή Αθήνα,  Τ.Κ. 10554 – Τηλέφωνο: 210-3255542.

‘Ωρες Λειτουργίας: Καθημερινές: 18:00 – 02:00.

Σαββατοκυριακο : 12:00 – 02:00.

Συμμετέχουν:
ΓΚΟΤΣΗ Τόνια , ΔΕΛΧΑΣ Κώστας , ΛΕΚΚΑΣ Δημήτρης , ΛΙΑΚΟΥ Αγάπη , ΝΙΚΟΛΑΟΥ Κωστής ΣΑΡΑΝΤΟΠΟΥΛΟΥ Έλενα , ΤΑΣΟΥΛΑ Αθηνά , ΤΖΙΜΑ Σοφία , ΤΟΥΡΛΗΣ Χρήστος , ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΥ Ξανθή , ΧΡΙΣΤΟΠΟΥΛΟΥ Εύη.

Εργαστήριο Δημιουργικής Φωτογραφίας – Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας

Φωτογραφικά Νέα,

Εργαστήριο Δημιουργικής Φωτογραφίας

Έναρξη εγγραφών για τον 1ο κύκλο μαθημάτων

Διδάσκοντες: Κώστας Γούδης, Νατάσσα Κοτσάμπαση, Νατάσσα Μαρκίδου
Έναρξη: Τετάρτη 26 Οκτωβρίου

ellinikokentrofotografias

Το πρόγραμμα του εργαστηρίου Δημιουργικής Φωτογραφίας αναπτύσσεται σε δύο κύκλους. Κάθε κύκλος διαρθρώνεται σε 15 τετράωρες εβδομαδιαίες συναντήσεις και θέτει στο επίκεντρο του, την καλλιτεχνική, θεωρητική και τεχνική παράμετρο της φωτογραφικής εικόνας, μέσα από ένα εντατικό πρόγραμμα που περιλαμβάνει εισηγήσεις και παρουσιάσεις φωτογράφων, πρακτική εφαρμογή, ανάθεση ασκήσεων και διαρκή παρακολούθηση και κριτική των φωτογραφικών εργασιών των συμμετεχόντων.

Ιδιαίτερη βαρύτητα δίνεται στη δημιουργία ενός περιβάλλοντος που επιτρέπει τον πειραματισμό και αποβλέπει στην καλλιέργεια της φωτογραφικής αντίληψης και την εξάσκηση του κριτικού βλέμματος, ενθαρρύνοντας τους συμμετέχοντες να λαμβάνουν ενεργά μέρος σε μια συνεχή δημιουργική διαδικασία, επισημαίνοντας και αναλύοντας βασικά αισθητικά και τεχνικά ζητήματα που προκύπτουν.

Στον πρώτο κύκλο μαθημάτων, οι σπουδαστές εξοικειώνονται με την αισθητική, τις πρακτικές της σύγχρονης φωτογραφίας και τις απαραίτητες τεχνικές, που θα βοηθήσoυν στην κατανόηση και χρήση της φωτογραφικής γλώσσας, ως μέσο έκφρασης και εξερεύνησης, αναδεικνύοντας την προσωπική τους δημιουργική προσέγγιση.

Στον δεύτερο κύκλο επιχειρείται η διερεύνηση σε βάθος, της αισθητικής και των πρακτικών της σύγχρονης φωτογραφίας καθώς και η εξέλιξη σε τεχνικό και δημιουργικό επίπεδο. Οι συμμετέχοντες μέσω της διδασκαλίας ωθούνται να αναπτύξουν περαιτέρω το προσωπικό τους ύφος με τελικό στόχο τη συγκρότηση μιας ολοκληρωμένης σειράς φωτογραφιών (portfolio) που να αντικατοπτρίζει τα δικά τους φωτογραφικά ενδιαφέροντα. Στον δεύτερο κύκλο μπορούν να ενταχθούν όσοι έχουν παρακολουθήσει τον πρώτο κύκλο ή όσοι διαθέτουν κάποια πρότερη εμπειρία.

Tο πρόγραμμα πλαισιώνεται από διαλέξεις και παρουσιάσεις προσκεκλημένων καλλιτέχνών, καθώς και εκπαιδευτικές επισκέψεις σε εκθέσεις φωτογραφίας.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟΥ
Ο πρώτος κύκλος περιλαμβάνει 15 εβδομαδιαίες τετράωρες απογευματινές συναντήσεις (60 ώρες). Oι συναντήσεις πραγματοποιούνται κάθε Τετάρτη από τις 26 Οκτωβρίου έως τις 15 Φεβρουαρίου 2017, 18:00-22:00. Ο δεύτερος κύκλος περιλαμβάνει 15 εβδομαδιαίες τετράωρες απογευματινές συναντήσεις (60 ώρες). Oι συναντήσεις πραγματοποιούνται κάθε Δευτέρα από τις 20 Φεβρουαρίου έως τις 19 Ιουνίου 2017, 17:00-21:00.

ΠΙΣΤΟΠΟΙΗΤΙΚΟ
Με την ολοκλήρωση των μαθημάτων θα δοθούν στους συμμετέχοντες πιστοποιητικό παρακολούθησης από το Ελληνικό Κέντρο Φωτογραφίας.

ΔΗΛΩΣΕΙΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΣΤΟΝ ΠΡΩΤΟ ΚΥΚΛΟ
Για να δηλώσετε συμμετοχή στον πρώτο κύκλο του εργαστηρίου Δημιουργικής Φωτογραφίας, παρακαλούμε συμπληρώστε την online αίτηση συμμετοχής που είναι διαθέσιμη στον δικτυακό του Ελληνικού Κέντρου Φωτογραφίας. Οι θέσεις είναι περιορισμένες και τηρείται σειρά προτεραιότητας.

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
Τ: 210 9211750 (Δευτ-Παρ. 11:00-16:00), 
E: contact@hcp.gr